Помощь - Поиск - Пользователи - Календарь
Полная версия этой страницы: Играй гармонь любимая!
СЧАСТЬЕ > Ради того, чтобы жить счастливо > Музыка! Порою не ощутить без нее счастья!
Бриз
Вы любите как играет гармонь?Я да.Мне конечно жаль что я не научился на ней играть,но я с большим удовольствием ее слушаю.
Очень люблю русские народные песни,частушки и.т.д.Ведь гармонь-это дуща компании.Ведь в жизни человека этот инструмент,
играет большую роль.А какая свадьба без гармони,или посиделки в дружной компании.Самое главное этот инструмент врачует.
Ведь его звуки и переливы касаются даже детской души,подымают больных с постели,люди по другому смотрят на жизнь.
Я хотя играю на других музыкальных инструментах,но у меня всегда была мечта играть на гармони.
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

Немного истрии о гармони.

Нельзя утверждать достоверно, где именно впервые была изобретена ручная гармоника. Широко распространено мнение, что гармонь была изобретена в Германии, в начале XIX века. Однако есть и другие данные. Например, согласно исследованиям академика Мирека, первая гармонь появилась в Санкт-Петербурге в 1783 году стараниями чешского органного мастера Франтишека Киршника (он придумал новый способ извлечения звука - при помощи металлического язычка, колеблющегося под действием потока воздуха). Существуют и другие взгляды на эту проблему.

Виды гармоней.

Русские гармони делятся на два вида по типу извлечения звука: во-первых, гармони, у которых при растяжении и сжатии мехов каждая кнопка при нажатии даёт звук одной и той же высоты, и, во-вторых, гармони, у которых высота звука меняется в зависимости от направления движения мехов. К первому типу относятся такие гармони как «ливенка», «русская венка», «хромка» (самая распространённая в наше время). Ко второму типу — «тальянка», «черепанка», «тульская», «вятская». Можно разделить гармони по типу правой клавиатуры, в зависимости от количества рядов кнопок. Самая распространённая гармонь в наше время — двухрядная «хромка», но существуют также трёхрядные инструменты и инструменты с одним рядом кнопок.

Однорядные гармони: «тульская», «ливенка», «вятская», «тальянка» (сокращённое от «итальянка», на правой клавиатуре находится 12—15 кнопок, а на левой — три).
Двухрядные гармони: «русская венка» (первая двухрядная), «хромка».


Вообщем ребята я начал.Кто любит песни под гармонь-Добро пожаловать!!!

Одинокая гармонь
Автор текста : Исаковский М.
Композитор : Мокроусов Б.

Снова замерло все до рассвета
Дверь не скрипнет не вспыхнет огонь
Только слышно на улице где-то
Одинокая бродит гармонь
Только слышно на улице где-то
Одинокая бродит гармонь
То пойдет на поля за ворота
То вернется обратно опять
Словно ищет в потемках кого-то
И не может никак отыскать
Словно ищет в потемках кого-то
И не может никак отыскать
Веет с поля ночная прохлада
С яблонь цвет облетает густой
Ты признайся кого тебе надо
Ты скажи гармонист молодой
Ты признайся кого тебе надо
Ты скажи гармонист молодой
Может радость твоя недалеко
Да не знает ее ли ты ждешь
Что ж ты бродишь всю ночь одиноко
Что ж ты девушкам спать не даешь
Что ж ты бродишь всю ночь одиноко
Что ж ты девушкам спать не даешь

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=r1NV7pl3oc8]]>
Валентина Толкунова -Одинокая гармонь

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=YekVp2rSl0Q&...feature=related]]>
Yves Montand - Joli mai "Одинокая гармонь"
nadejda
Спасибо вам,Сергей,за гармонь и за песню,здорово.
Бриз
Цитата(nadejda @ 17.12.2008, 13:57) *
Спасибо вам,Сергей,за гармонь и за песню,здорово.

Спасибо вам!

Играй гармонь.
Играй гармонь" сл: А.Токмаков, муз. К. Дерр
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

На закате за околицей
Гармошка снова запоёт
Гармониста дело спориться
Когда гармонь свою берёт
Переливами чудесными
Весь хуторок заворожён
Ведь гармониста с его песнями
Услышит каждый кто влюблён.

Пр:
Играй гармонь, гармошка милая
И не жалей свои меха
Играй гармонь и с новой силою
Ты проживёшь ещё века.


Спустились сумерки над речкою
И ночь стучится в каждый дом
И лиш гармошка безупречная
Не зная сна поёт о том
Что всех нежнее звуки музыки
Они ласкают слух людей
И что гармони да без устали
Играют для России всей

Пр:
Играй гармонь, гармошка милая
И не жалей свои меха
Играй гармонь и с новой силою
Ты проживёшь ещё века.
Бриз
]]>http://ru.youtube.com/watch?v=0VBRF98ZvhU&...feature=related]]>
Надежда Кадышева и Антон Зацепин - Широка река

Широка река, глубока река
Не доплыть тебе с того бережка
Тучи низкие прячут лунный свет
Полететь бы мне, да вот крыльев нет
Во сыром бору злой огонь кипит
Конь черней чем ночь у огня стоит
Бьёт копытом он - ищет седока
Оттолкнул тот конь наши берега

Постучалась в дом боль незваная
Вот она любовь окаянная
Коротаем мы ночи длинные
Нелюбимые с нелюбимыми

Чёрная вода далеко течёт
Унесло весло, да разбило плот
Были ласточки - стали вороны
Рано встретились, поздно поняли
Двери новые - не сорвать петель
И одна беда стелит нам постель
Широка река, эхо долгое
Конь черней чем ночь ходит около

Постучалась в дом боль незваная
Вот она любовь окаянная
Коротаем мы ночи длинные
Нелюбимые с нелюбимыми

Широка река, глубока река
Не доплыть тебе с того бережка
Тучи низкие прячут лунный свет
Полететь бы мне, да вот крыльев нет
Во сыром бору злой огонь кипит
Конь черней чем ночь у огня стоит
Бьёт копытом он - ищет седока
Оттолкнул тот конь наши берега

Постучалась в дом боль незваная
Вот она любовь окаянная
Коротаем мы ночи длинные
Нелюбимые с нелюбимыми

Постучалась в дом боль незваная
Вот она любовь окаянная
Коротаем мы ночи длинные
Нелюбимые с нелюбимыми
Бриз
]]>http://ru.youtube.com/watch?v=d7QwVZ0sUx8&...feature=related]]>
Гармонь

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=6fCfeqP1rwM&...feature=related]]>
Катюша -Kristall-Balalayka

Катюша
Музыка: М.Блантера Слова: М.Исаковский

Расцветали яблони и груши,

Поплыли туманы над рекой.

Выходила на берег Катюша,

На высокий берег на крутой.



Выходила, песню заводила

Про степного, сизого орла,

Про того, которого любила,

Про того, чьи письма берегла.



Он ты, песня, песенка девичья,

Ты лети за ясным солнцем вслед.

И бойцу на дальнем пограничье

От Катюши передай привет.



Пусть он вспомнит девушку простую,

Пусть услышит, как она поет,

Пусть он землю бережет родную,

А любовь Катюша сбережет.



Расцветали яблони и груши,

Поплыли туманы над рекой.

Выходила на берег Катюша,

На высокий берег на крутой.

Бриз
Смуглянка
Автор текста : Шведов Я.
Композитор : Новиков А.
]]>http://ru.youtube.com/watch?v=mRxIJ63Ydw8]]>

Как-то летом на рассвете
Заглянул в соседний сад
Там смуглянка-молдаванка собирает виноград
Я краснею я бледнею
Захотелось вдруг сказать
Станем над рекою зорьки летние встречать
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Я влюбленный и смущенный пред тобой
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Я влюбленный и смущенный пред тобой
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной
А смуглянка-молдаванка отвечала парню так
Партизанский молдаванский
Собираем мы отряд
Нынче рано партизаны дом покинули родной
Ждет меня дорога
К партизанам в лес густой
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Здесь у клена мы расстанемся с тобой
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Здесь у клена мы расстанемся с тобой
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной
И смуглянка-молдаванка по тропинке в лес ушла
В том обиду я увидел что с собой не позвала
О смуглянке-молдаванке часто думал по ночам
Вновь свою смуглянку я в отряде повстречал
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Здравствуй парень мой хороший мой родной
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной
Раскудрявый клен зеленый лист резной
Здравствуй парень мой хороший мой родной
Клен зеленый да клен кудрявый
Да раскудрявый резной

Бриз
От людей на деревне не спрятаться.

Слова Доризо Н. Музыка Молчанов К.
Поет Тихонов В.

От людей на деревне не спрятаться
Hет секретов в деревне у нас
Hе сойтись, разойтись не сосвататься
В стороне от придирчивых глаз

Hо не бойся, тебя не обидем мы.
Hе пугайся земляк земляка.
Здесь держать можно двери открытыми
Что надежней любого замка

За полями садами за пасекой
Не уйти от придирчивых глаз
Тем, кто держит свой камень за пазухой
Ох и трудно в деревне у нас.

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=5EuaL2DX71s]]>
От людей на деревне не спрятаться
Бриз
Гармонь-подруга
Слова: В. Калина

Убаюкает вьюга, укачает тайга,
И гармонь-подруга... детства берега.
Мама песню пела, колыбель качала,
И гармонь в деревне по ночам играла.

А потом - вокзалы, а потом - централы.
Рельсы, рельсы, рельсы, после - шпалы, шпалы.
А гармонь играла, и росла калина,
А ты, Мама, ждала у калитки сына.

Одинокий я, как гармонь моя,
И моя семья: Мама, ты и я.
Жизнь - совсем не мёд, но гармонь поёт.
А в судьбе - тайга, а на сердце - лёд.
Застывает кровь, память крутит вновь
Старое кино про мою любовь.
В мамином окошке всё горит огонь,
О тоске моей пусть поёт гармонь!
У ворот калина скоро зацветёт,
И растает снег, и растает лёд,
И в деревне нашей запоёт гармонь.
В Мамином окошке всё горит огонь...

Я вернусь к Вам, Мама, кончится мой срок.
Как скворец, устало, сяду на порог,
Обниму невинно, и уткнусь в ладонь...
Зацветёт калина, запоёт гармонь!..
Бриз
Геннадий Фомин
Русская гармонь.

Когда играет русская гармонь,

Душа поет и с ней она сроднится,

А время то далекое, как сон,

С ее игрой в мои края умчится.

Вот потому так одинока ночь,

Она вдовой без гармониста бродит.

Светлеет ее темная душа,

Когда мелодию гармоника заводит.

И оживает сказочный напев,

Что вывели натруженные руки,

В нем русская широкая душа

Слилась в гармоники чарующие звуки.

Я знаю, что настанут времена,

И истина на землю возвратится,

Как в старину, околицей звеня,

Гармонь моя опять заголосится.
Бриз
Сукачев Гарик — "А я милого узнаю по походке"
Автор текста : Дмитриевич Ал.
Композитор : Дмитриевич Ал.


Я милого узнаю по походке.
Он носит, носит брюки галифэ.
А шляпу он носит на панаму,
Ботиночки он носит нариман.
А шляпу он носит на панаму,
Ботиночки он носит нариман.
Зачем я вас, мой родненький, любила?
Зачем, зачем я полюбила вас?
А раньше я ведь этого не знала,
Теперь же я страдаю каждый час.
А раньше я ведь этого не знала,
Теперь же я страдаю каждый час.
Вот мальчик мой уехал - не вернётся.
Уехал он, как видно, навсегда.
Домой он больше не вернётся,
Оставил только карточку свою.
Домой он больше не вернётся,
Оставил только карточку свою.
Я милого узнаю по походке.
Он носит, носит брюки галифэ.
А шляпу он носит на панаму,
Ботиночки он носит нариман.
А шляпу он носит на панаму,
Ботиночки он носит нариман.

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=QMKNAfVTUtg]]>
Бриз
]]>http://rutube.ru/tracks/1151689.html?v=68e...e716cb3875d4a9b]]>
Коломыцев Михаил.
Бриз
Спят курганы тёмные
Автор текста : Ласкин Б.
Композитор : Богословский Н.

Спят курганы тёмные,
Солнцем опалённые,
И туманы белые
Ходят чередой.
Через рощи шумные
И поля зелёные
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.
Через рощи шумные
И поля зелёные
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.

Там на шахте угольной
Паренька приветили,
Руку дружбы подали,
Повели с собой.
Девушки пригожие
Тихой песней встретили.
И в забой отправился
Парень молодой.
Девушки пригожие
Тихой песней встретили.
И в забой отправился
Парень молодой.

Дни работы жаркие,
На бои похожие,
В жизни парня сделали
Поворот крутой.
На работу жаркую,
На дела хорошие
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.
На работу жаркую,
На дела хорошие
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.

Через рощи шумные
И поля зелёные
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.
Через рощи шумные
И поля зелёные
Вышел в степь донецкую
Парень молодой.

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=dCZF-mPu5uo&...feature=related]]>
Лаврентий Масоха -Спят курганы тёмные
Бриз
]]>http://smotri.com/video/view/?id=v7334752b2d]]>
Парашютный гармонист Александр
Бриз
Корабел и гармонист Вячеслав Никитин - душа горячая, хотя и северная. От его чечетки заводился даже Фидель Кастро.
]]>http://smotry.info/index.php?option=com_co...iew&id=2023]]>

Поморский гармонист Вячеслав Никитин

Какое отношение имеет известный северодвинский фольклорист, гармонист, частушечник, балагур и прочая-прочая Вячеслав Никитин к. кубинской революции? Оказывается, самое прямое. Показал как-то мне Вячеслав Никитин эксклюзивные снимки: он рядом с Фиделем и Раулем Кастро! В дни Карибского кризиса Вячеслав Никитин служил на Кубе и был весьма близок к вождям. Не только песнями своими и частушками примечателен известный на Севере 'фольклорист'. Судьба его - настоящий учебник новейшей истории.

"Сиверко" для Хрущева

-- Родился я в деревне Григорьево Шильдского сельсовета Каргопольского района, - рассказывает Вячеслав Никитин. - Правда, в два года с родителями в Северодвинск переехал. В 8-й школе учился, потом ПТУ-2 закончил. Во время учебы танцевал в ансамбле "Сиверко", он тогда штатным коллективом профтехобразования считался. Участвовал тогда наш "Сиверко" в самом первом всероссийском смотре-конкурсе самодеятельности профтехобразования, мы с программой "Северное сияние" выступали. Между прочим, вместе с нами выступал известный "тундровик" Кола Бельды. Помните - "А олени лучше?". В большом театре мы тогда пели, аккурат перед пленумом ЦК КПСС. Одна наша девушка цветы самому Хрущеву вручала.

Русский частушечник -- кубинскому вождю

-- Призвали меня в армию, служил в Исакогорке под Архангельском, в танковой части на Лесной речке. Был заряжающим. Полгода прослужил - а тут Карибский кризис. Начали у нас в полку формировать сводную группу для отправки на Кубу. Попал туда и я. Не как артист, а как заряжающий. А уже на пароходе "Хабаровск" капитан предлагал меня к себе в команду взять, даже с военным начальством вопрос обещал уладить. Понравились, видно, мои танцы напалубе. Я ведь в "Сиверко" не столько пел, сколько танцевал. А на Кубе сразу же забрали меня из танковых заряжающих в спецподразделение - "Ансамбль советских специалистов на Кубе"! Так наша часть официально и называлась, помнится. Даже форма специальная была. Ровно два года там провел. Где только мы не выступали. Фидель Кастро как-то "зажегся" от моей чечетки, сам приплясывать начал. Он меня, считай, на голову выше, я думал - неповоролив. Ан нет, танцевал здорово. Познакомились на "танцевальной" почве и с его братом, Раулем Кастро. Тот, правда, к танцам все больше свою дочь приспосабливал. На одном из моих "альбомных" снимков мы с Раулем - и с его дочкой. Меня там по маленькому росту узнать можно. Но, как говориться, мал золотник. Служил я в ансамбле на Кубе ровно два года. Уехал как раз в национальный праздник кубинцев, 26 июля. Это день штурма казарм Мон-Када. Уже в конце 80-х пришла мне через военкомат грамота за кубинские "подвиги". Смех один: "Президиум Верховного Совета СССР награждает. Вячеслав Никитин". То есть, выходит, я этот самый президиум и награждаю. Падеж в Кремле перепутали! Сходил в военкомат, там буковку "а" к имени и фамилии дописали. Но все равно домашние до сих пор шутят: во как, ты у нас даже Кремль награждать полномочен, как президент!

Колдовство от Заволокина

-- Вернулся я после кубинской "срочной" в Северодвинск, пригласили в Северный народный хор. Да зарплата там была маленькая - всего-то 50 рублей обещали. Друг мне тогда сказал - пошли на Севмашпредприятие, в 50-й цех. На сварщика выучишься, будешь подводные лодки строить. Выучился. И строил - через мои руки прошли корпуса первых четырех атомных подлодок проекта 667А. Но не только под электроды и газовые горелки руки были "заточены" - самодеятельность не бросал! Выступал в известном ансамбле "Беломорье", в основном, конечно, как танцор. А вот после знакомства с Геннадием Заволокиным судьба меня и с гармонью свела. Навсегда. Тогда в Северодвинске, на Яграх, очередной выпуск "Играй, гармонь" снимали. Суперпопулярная передача была, да и сейчас остается! После боевиков американских да лабуды всякой душой отдыхаешь. Очарован я был игрой братьев Заволокиных, Александра и Геннадия. Хотя хороших гармонистов немало приходилось слышать - чего стоят, например, наши, северодвинские, Валерий Охапкин, Валентин Кретов. Но тут - что-то другое. Какое-то неземное. У Геннадия Заволокина словно душа говорила через меха баяна и гармони. Как нажмет кнопку, так словно потаенное слово скажет, как растянет меха - так словно заколдует. Начал я по-настоящему гармонь осваивать. Не классическую, не баян, не аккордеон, а обычную двух- и трехрядку. "Народную", так сказать. И вот - освоил! Сейчас у меня около полусотни частушек по стране разошлось, и про Кубу, и про. Про жизнь, в общем. Иногда телевизор смотришь, ту же передачу "Играй, гармонь" - и свои частушки порой слышишь. Значит, признал их народ. 10 песен у меня написано. На 65-летие Северодвинска исполнял свою песню "Славься, Россия" -- впервые я ее 12 июня спел, в День независимости.

В общем, после знакомства с Геннадием Заволокиным мы с гармошкой вместе по жизни идем. Меха растянешь - она как будто улыбается! И знаешь, что я всем людям бы посоветовал? Коль по дороге жизненной шагаете - то уж идите с улыбкой, тогда не заблудитесь. А уж какую по жизни "путеводную" улыбку выберете - тут уж выбор за вами. Меня вот "гармошечная" улыбка по жизни ведет.
Бриз
Как уходили кумиры. Г. Завалокин.
]]>http://rutube.ru/tracks/599550.html?v=5741...a334a048bb9be0a]]>
Бриз
Автор текста : Матусовский М.
Композитор : Соловьев-Седой В.

Не слышны в саду даже шорохи,
Всё здесь замерло до утра.
Если б знали вы, как мне дороги
Подмосковные вечера,
Если б знали вы, как мне дороги
Подмосковные вечера.
Речка движется и не движется,
Вся из лунного серебра.
Песня слышится и не слышится
В эти тихие вечера,
Песня слышится и не слышится
В эти тихие вечера.
Что ж ты милая смотришь искоса,
Низко голову наклоня?
Трудно высказать и не высказать
Всё, что на сердце у меня,
Трудно высказать и не высказать
Всё, что на сердце у меня.
А рассвет уже всё заметнее,
Так, пожалуйста, будь добра,
Не забудь и ты эти летние
Подмосковные вечера,
Не забудь и ты эти летние
Подмосковные вечера.

]]>http://ru.youtube.com/watch?v=pe9s5DG71fU&...feature=related]]>
]]>http://ru.youtube.com/watch?v=KairmsARpyo&...feature=related]]>
Подмосковные Вечера
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

Тульская гармонь(История одной вещи),сдесь и видео.
]]>http://www.radostmoya.ru/projects/Istorija...ulskaja_garmon/]]>

Веками не было праздника на Руси без пения и плясок под гармонь, а на селе и сейчас без нее не обходится ни одно радостное событие. А лучшими инструментами среди гармоней всегда считались тульские. В чём же секрет признанных мастеров этого края, чем хороша тульская гармонь — красивым звуком или лёгкостью игры на этом инструменте, а может она выглядит красивее других, наряднее украшена? Обо всём этом наши зрители узнают из выпуска нашей программы, посвящённого гармони, отправившись вместе с нами к тульским мастерам. А уж они расскажут много интересного и об истории создания этого инструмента, и о том, какими бывают гармони, и даже поделятся секретами изготовления этого любимого русского инструмента. Наши зрители увидят собственными глазами, с чего начинается русская гармошка, что надо знать, чтобы тульская и дальше славилась своим высоким качеством, и как шаг за шагом из немудрящих исходных материалов рождается такой близкий каждому русскому человеку инструмент, способный и в грусти, и в радости выразить все движения его души.
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

Гармонь врачует

Владимир Павлович Наталенко - самодеятельный музыкант-гармонист. Постоянные зрители первых передач «Играй, гармонь!» из Новосибирска помнят его с начала 90-х годов. …Иду по коридору первого этажа Дворца культуры железнодорожников , а на третьем - звучит гармонь. Это играет Владимир Павлович. Его игру невозможно спутать с игрой других, даже находясь на расстоянии.

ПАМЯТЬ ДЕТСТВА

Стоит на тумбочке гармонь, салфеткой накрытая. Володе так хотелось научиться играть на ней! Ведь гармонист – первый парень на деревне. Так было и в селе Харитоново Алтайского края, где жила семья Наталенко.

Среди гармонистов — разные люди.Про одних говорили: «Вчера весь вечер Колька хрипел, спать не давал». Про других - утвердительно: «Киселёв прошёл», про кого-то – с почтением: «Во как Петр Овечкин выводит!», «Во, как Заярный наяривает!» Реальные люди, они и сейчас живы.

Владимир Павлович с детства до сих пор помнит, как его дядя, Алексей Перязев, исполнял «Реченьку», «Русский наигрыш», «Русский перебор», «Выйду ль я на реченьку», «У меня есть дружок тайный», всегда стремился исполнить «под Перязева», чтобы за душу брало исполнение.

СЛУЧАЛОСЬ ТАКОЕ


Был в отпуске в Завьяловском районе Алтайского края. С братьями проводим посиделки по вечерам. Люди собираются. Поём, слушаем, пляски бывают.
Однажды на посиделки зашёл человек, местный, но я его плохо знаю, поскольку не живу там, бываю только в отпуске. Постоял, послушал и говорит:
- Так. А «Мурку» можешь сыграть?
У меня отлетело, позабыл, сыграю – не сыграю. Догадался, что он – из мест заключения.
- Да зачем вам «Мурка»?
Он кепку приподнял и показал, что у него волос на голове нет.
- Я вам сейчас сыграю «Гоп со смыком». Пойдёт?
- Пойдёт!
Я ему сыграл «Гоп со смыком».Вспомнил, что у меня обработки, вариации… Он послушал и произнёс?
- Ну, мужик, отвёл ты мне душу! Где ты так хорошо научился играть «Гоп со смыком»?
- Я там же был.
- Да ты что?!
-Точно, - отвечаю.
- А сколько ты отсидел?
- 17 лет, - говорю.
- О! Это больше меня!
- А вы сколько?
- 7 лет, - отвечает.
Как он меня зауважал после этого…
Владимир Наталаненко не был в «местах не столь отдалённых»!

ПУТЕШЕСТВИЕ С ГАРМОНЬЮ

Вечер-встречу в ДКЖ 15 апреля 2006 года гармонист Наталенко открыл песней «Старый клён». Отчего поёт гармонь? Оттого, что кто-то любит гармониста.

«Под окном черёмуха колышется». Как услышу эту песню, вспоминаю 1954 год. Домик дяди Василий в селе Боровица Мурашинского района Кировской области, патефон, на котором вертится старенькая пластинка, шепелявит под тупой иглой. В 1967 году в Свердловске я познакомился с автором этой песни – Евгением Павловичем Родыгиным, известным на всю страну композитором. За 17 лет работы в столице Урала я часто встречался и беседовал с ним. Часто наслаждался этой песней в исполнении Уральского хора. А вот в очередной раз слышу её, но в исполнении сибирского гармониста Наталенко. И далее музыкант лихо играет ещё одну песню Родыгина «Едут новосёлы» Я окунулся мысленно в 1956 год, (тогда впервые услышал песню о первоцелинниках). Хоть мы ехали не на целину, но гармонь представилась, как та целина, которую можно поднимать, открывать.

«Как за Доном, за рекой».Владимир Павлович обработал интересно мелодию этой песни. Звуками гармони нарисовал картину. Мы представили: Рассвет, раннее утро, просыпающийся Тихий Дон, Тишина. Камыши стоят. Ещё стрекозы не летают. Солдаты проходят. Девушка идёт рядом со своим возлюбленным. Сел казак на коня и поехал. Топот конских копыт по степной дороге. Расставание этих людей. Тяжесть на душе. Остаётся девушка одна у Тихого Дона, плачущая и не знающая, что будет впереди? Встретит она его когда-нибудь?

Владимиру Павловичу всегда есть, чем поделиться с собравшимся на посиделки в ДКЖ по субботам и воскресеньям. Некоторые рассказы, размышления и думы я записал:

«Огромное количество гармонистов погибло в годы Великой Отечественной войны.

Сентябрь 1941 год. Истекающая кровью армия отступает, теряет тысячи воинов. Тем не менее, правительство принимает решение: направить в действующую армию 12 000 гармоней, а в ноябре и декабре в армии было уже 60 000 гармоней. В то неимоверно трудное время патроны считали на фронте, но находили деньги на гармони.

От нас зависит, потянутся ли дети к гармони. Дай Бог здоровья гармонистам, если они сумеют коснуться детской души красотой мелодии или исполнительским мастерством.

Среди многих достоинств гармони - её доступность (в смысле овладения), позволившая огромному количеству детей и взрослых испытать радость творчества

ГАРМОНЬ-КРАСА

Владимир Наталенко не только любит и знает хорошо гармонь, великолепно её чувствует, сравнивает её с форточкой, открыв которую, можно не только вдохнуть свежего воздуха, но и увидеть целый пласт народного творчества: песни, частушки, пляски, обычаи, обряды, декоративно-прикладное искусство, ремёсла, даже кухня, за столом люди часто с гармонью собираются


Гармонь навевает самые разные размышления.
Я верю: скоро распахнёт
Народ меха, Гармошка жахнет.
И классик заново вздохнёт:
«Здесь русский дух,
Здесь Русью пахнет».

В рассказе Чехова Ванька Жуков, писавший о своих невзгода, читаем: «А гармонь мою никому не отдавайте».
Гармонь всегда любили и ценили, относились, как к близкому родственнику. Она будет петь до тех пор, пока её будут любить.

Ты развернись-ка, душенька,
Подай свой голосок.
Ты мир чаруешь песнями,
Гармонь – моя краса!

Заметил: когда звучит гармонь, к ней проявляется интерес в любое время, в любом месте.
Звуки гармони оказывают влияние на мысли и чувства людей, особенно старшего поколения. В человеческой памяти события личного характера часто ассоциируются с музыкой, с песней, с гармонью. Она для многих звучит, как история, несущая в себе заряд радости, добрых воспоминаний.

Гармонь – лучший помощник в деле возрождения духа народа, его истории, традиций, культуры.
Гармонь, как скромная красавица, в присутствии баяна смущается, у неё не хватает нескольких звуков. У каждого инструмента свои задачи.

Чуть не утратив этот инструмент, многие сохранили к нему любовь. Русский человек столько лет повязан с гармонью! Если не гармонист, то слушатель. К сожалению, по-настоящему играющих на гармони не так много. Зато по-настоящему любящих её, как близкого родственника, к счастью, много.

Многие поэты упоминали гармонь в стихах: «Гармонь – соловушка России», «Дайте в руки мне гармонь», «Хороши вечера на Оби», «Одинокая бродит гармонь»…

О других музыкальных инструментах тоже пишут, но значительно меньше. Попробуйте представить «Одинокий бродит саксофон». Не получается.

РАЗМЫШЛЕНИЯ

— Уровень исполнения нынешних гармонистов на уровне сегодняшних потребностей. Хочется побудить их, чтобы они не остались на этом уровне, а шли дальше. Беда – исчезает поколение людей, поющих, играющих на музыкальных инструментах. Было время, когда в каждой семье или пели, или играли, или хотя бы слушали. Обрушившийся на нас шквал шоу не дают возможность вернуться к прежним традициям. Кто-то стесняется, кто-то не помнит поющих родителей, кому-то в детстве не пели колыбельных песен.

Авторитет гармони поднимется всё выше и выше с привлечением талантливых гармонистов. Нужен поиск гармонистов, материалов, исследований. Поддерживать интерес к этому замечательному инструменту, целенаправленно его развивать через СМИ, кружки, училища, школы, детские сады. Любовь, как река, пока не иссякнет, будет нести гармонь, выявляя талантливых и духовно богатых гармонистов.
Надо задуматься, что нам сохранять? Ради чего стоит жить?

В последние годы всё русское гибнет, невозможно смотреть, как разрушается страна. Показывают 1791-ю серию очередного «психотропного» сериала. Скромная афиша «Играй, гармонь!» всегда собирает полные залы.

Леонид Перетягин
]]>http://kulsi.ru/EnergyAndArt?pid=2&id=148]]>


Герман Гудиев
Осетинская гармонь

Осетинская гармонь –
боль и месть Сырдона…
Ты ее дыханьем тронь –
и она застонет!

Ты ее тоскою тронь –
и она заплачет!
Осетинская гармонь
ничего не прячет!

Осетинская гармонь –
лучше нет подруги!
Ты ее руками тронь –
поцелует руки!

В поцелуях пальцы рук…
согревает душу
каждый вздох
и каждый звук,
из нее плывущий…

Осетинская гармонь
согревает тело,
как огонь над очагом –
путника с метели…

Вся Осетия поет
или же рыдает,
если сердце оплетет
музыка родная!

Если верные сердца
нежно укачает
без начала и конца
светлою печалью…
Если к счастью позовет
через все несчастья!
И сама в слезах замрет,
чтобы отмечтаться…

Отчего такой мотив,
ласковый и долгий,
словно едешь и молчишь
ночью на дороге…

Словно едешь на коне
раненым абреком,
тихо думаешь о ней,
заезжая в реки…

Осетинская гармонь –
царственная бедность!
Вижу – худ, но озарен
бледный профиль деда…

Вижу – голоден мой дед,
как его собака,
но крылат худой бешмет,
а в глазах отвага!

Вижу – дед не доживет
и до свадьбы сына,
втянут намертво живот,
но в ручищах сила!

Отчего мотив берет
за душу и тащит,
словно снова не растет
ничего на пашне…

Словно снова на аул
рухнула лавина,
белой смертью помянув
грешных и невинных…

Тонкоструйная моя
в переливах песни,
помяни, гармонь, меня
отойду я если…

Каждой раною души
чувствую так много!
Ты тащи меня, тащи
по ножам живого!

Я стерплю и смех, и стон,
я люблю, страдая!
Осетинская гармонь –
девушка седая!..

Бриз
Напилася я пьяна
Русская народная песня

Напилася я пьяна,
Не дойду я до дому...
Довела меня тропка дальняя
До вишнёвого сада.

Там кукушка кукует,
Моё сердце волнует.
Ты скажи-ка мне, расскажи-ка мне,
Где мой милый ночует.

Если он при дороге,
Помоги ему, Боже,
Если с Любушкой на постелюшке,
Накажи его, Боже.

Чем же я не такая,
Чем чужая другая?
Я хорошая, я пригожая,
Только доля такая...

Если б раньше я знала,
Что так замужем плохо,
Расплела бы я русу косыньку,
Да сидела б я дома.

Напилася я пьяна,
Не дойду я до дому...
Довела меня тропка дальняя
До вишнёвого сада.

]]>http://www.youtube.com/watch?v=29a2lPHlkWM]]>
Н. Кадышева и "Золотое кольцо" - Напилася я пьяна
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

Поет в душе моей гармонь...

В дни тяжелые со мной моя гармонь,
И в веселье со мной моя гармонь,
Жизни моей покой - моя гармонь,
И цветы души моей - моя гармонь.
(Из кумыкской народной песни)


Жила в Кумыкской степи девочка Гюлистан, которая слышала музыку во всём. Каждый звук для нее выстраивался в стройный аккорд. Для нее и ветер не просто шумел, а играл в зарослях камыша, пел ковыль в степи, и дождь отбивал барабанную дробь...

Музыкой был наполнен весь мир, она звучала внутри нее самой. И родители сдались. Продав двух быков на хасавюртовском базаре, купили девочке гармошку. Учитывая время, а это была середина 90-х годов XIX века, то был жест, граничащий с родительским самопожертвованием. Но, видимо, они знали больше, чем остальные, иначе не уступили бы двух быков - целое состояние - за одну гармонь.

Родительские ожидания сбылись скоро. Слава о юной гармонистке прошла не только по кумыкской равнине. Уговаривать отца, а затем и мужа отпустить Гюлистан играть на свадьбах, сельских праздниках приходили даже из Чечни. Так она стала родоначальницей славного рода Апаевых: людей удивительно талантливых, одаренных во всем. Семья Апаевых растит уже четвертое поколение музыкантов. А глава семьи, внук Гюлистан, Батыр Аббасович Апаев - не только гармонист-виртуоз, но и признанный мастер по изготовлению национальных гармоней.

- А все началось с бабушкиной гармони, которая по наследству перешла к моей маме, - рассказывает Батыр Аббасович. - Мама моя Патив зеркально отразила славу бабушки. Гармонь в ее руках стала украшением кумыкских и чеченских свадеб и праздников в округе. И дома в свободные минуты не выпускала ее из рук. И вот однажды гармонь замолчала. Как же можно было смириться с этим? Что же делать? Везти ее в Северную Осетию - долго и накладно. Решил сам посмотреть. В итоге оказалось, что сломана пружина, накрутил ее из стальной проволоки. Заодно присмотрелся и к внутреннему механизму. Интересно было выяснить, как работает гармошка. А потом решил попробовать сделать гармошку. И пошло!...

В семье Апаевых все братья и сестры, племянники, внуки поют и играют практически на всех музыкальных инструментах. Начиная с 80-годов прошлого столетия, они стали выступать единым ансамблем на республиканских и всесоюзных фестивалях, праздниках и конкурсах. В 1988 году в Каспийск приехала Тбилисская студия Апрелевского ордена Ленина завода грампластинок. По рекомендации Министерства культуры студия записала тогда 13 кумыкских мелодий, сыгранных Б.Апаевым вместе с сыном Муслимом. Памятная пластинка и ныне хранится как семейная реликвия Апаевых.

Долгое время Батыр работал в государственном ансамбле песни и танца "Дагестан". Играл на гармошке в оркестре национальных инструментов. 16 музыкантов было в составе оркестра. Много ездили по Северному Кавказу, по республикам СССР. И везде каждый их номер встречали "на ура", устраивали овации. Батыр Аббасович вспоминает, как выступали на гастролях в селе Ведено ЧИАССР. А там ученик Махмуда Эсембаева Хасан создал профессиональный хореографический коллектив. И концерт ансамбля "Дагестан" был своего рода экзаменом в этом селе, который достойно выдержали и танцоры, и музыканты. После концерта жители Ведено устроили большой праздник в честь дагестанского ансамбля.

С Чечней у Батыра Апаева, к слову сказать, очень многое связано. Свою первую гармонь он сделал по заказу чеченского государственного ансамбля танца "Вайнах" для гармониста Халида. И жену свою Зухру, первую и единственную, Батыр привез из Чечни. Есть там старинное кумыкское село Брагуны, куда его молодым парнем пригласили играть на свадьбе. Приехал Батыр один, а уехал с красавицей Зухрой: умыкнул ее по обоюдному согласию. Так и живут они по сей день в мире и согласии, пятерых детей воспитали. А чтоб не осталась любимая женщина в стороне от семейных традиций, Батыр научил и ее играть на гармошке.

Батыр Апаев бесконечно благодарен своим русским учителям, старым мастерам-гармонистам, которые без утайки раскрывали перед ним все секреты изготовления гармошек. Он часто бывал в Туле у известного мастера Ивана Федоровича Карева, который работал на фабрике тульской гармошки. Иван Карев хорошо разбирался в национальной или, как ее называют в России, татарской гармошке и давал много дельных советов по усовершенствованию звука, тональности, лучшему звучанию.

Вообще создание гармошки очень трудоемкий процесс. В ее изготовлении используется ценная древесина: бук, ольховый полиандр. Она должна быть выдержанной, то есть сухой и звонкой. Планки - для лучшего звучания - из цветных металлов. Отсюда соответственно и высокая цена. Гармошки могут стоить десятки тысяч рублей. Но Батыр, как настоящий художник, никогда не ставил цель разбогатеть. И нередко концертную гармонь соглашается изготовить за полцены. А на вопрос: "Разбогател ли за счет своего ремесла?", - улыбается.

В 1998 году Батыр Апаев стал лауреатом Международного фестиваля гармонистов "Играй, гармонь" в городе Иванове. И поразил своей виртуозной игрой Геннадия Заволокина. "До того он расчувствовался, - говорит Батыр, - что даже подарил мне свой галстук".

На фестивале Б.Апаев вместе с другими участниками выступал в разных городах и селах Ивановской области. А на концертах играл по памяти все, что знал, вплоть до песен Великой Отечественной войны. На концерты приходили и земляки из Дагестана. "По 5-8 концертов в день давали", - говорит Батыр Апаев, вспоминая благодарных зрителей-ивановцев.

Наверное, это про Батыра Апаева сложена поговорка: и швец, и жнец, и на дуде игрец. Он не только профессионально делает гармошки. Батыр может и отреставрировать, и настроить, и потом так сыграть - заслушаешься. И ни один из 230 инструментов, сделанных его руками, не повторяет другой по декору. Схожи они лишь в идеальном звучании. Сегодня его гармошки играют не только в нашей республике, но и в Чечне, Кабардино-Балкарии, Ингушетии, Северной Осетии-Алании. Сейчас, к примеру, он делает гармошку для популярной исполнительницы народных песен Аллы Кокоевой из Северной Осетии-Алании.

Гармошки Батыра Апаева экспонируются в музее русской гармошки в Москве. Таких музеев в мире еще три: в Германии, итальянском городе Кастельфидардо и в американском Супер Иор-Делусе. Основой Московского музея стала коллекция знатока гармошки, заслуженного деятеля искусств, профессора Альфреда Мирека.

В этом музее история русской гармоники, начиная с концертино, фисгармонии. А.Мирек как истый коллекционер, увлекшись с пяти лет игрой на баяне, впоследствии стал собирателем. Дух коллекционирования, раз вселившись, уже не покидает. Годами он колесит по городам и селам России, собирая редкие гармони, аккордеоны, баяны. И не удивительно, что судьба свела его с Батыром Апаевым. Сегодня личная коллекция гармошек Батыра внесена в картотеку музея, часть его коллекции выставлена в музее.

А гармошка бабушки Гюлистан, с которой началась творческая история семьи Апаевых, хранится у Батыра Апаева. Гармошке 169 лет, но она и сегодня звучит на семейных торжествах Апаевых. "За три километра слышно", - гордо говорит Батыр.

P.S. Батыр Апаев выдвинут Республиканским Домом народного творчества Министерства культуры и туризма РД на соискание Премии Правительства Российской Федерации "Душа России" в области культуры в номинации "Самодеятельное декоративно-прикладное искусство".

Гармонь моя, гармоночики
Автор текста : народные
Композитор : народные

На гармошку, на двухрядку я ромашку положу,
Веселее играй сегодня, гармонисту закажу.

Ох, гармонь моя, да, гармоночики,
Вот золочёные уголочеки, у-ух.

Если бросишь меня, милый, ошибёшься, дорогой,
Хоть на личико некрасива, но характер золотой.

Ох, гармонь моя, да гармонь новая,
А я весёлая, да непутёвая, о-у-ух.

Кудри вились, опустились, и ложились на плечо,
В озорного гармониста я влюбилась горячо.

Ох, гармонь моя, да гармонь новая,
А я весёлая, да непутёвая,
Играй, играй, играй, голоски подбирай,
Я весёлая, да непутёвая.
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Белорусская гармонь.

С гармонью по жизни
Сколько себя помню, в этот день всегда солнечная погода. Природа одаривает людей теплом, робкой весенней листвой и разноголосым пеньем птиц. В городских парках многолюдно, как-то торжественно и радостно. Пожалуй, от всего советского наследия остался лишь этот день, по-настоящему искренний и душевный. День, когда разобщенные бытом люди, наконец-то вспоминают, что они - есть единое целое. И эта Великая Победа с одинаковой силой трогает души седых ветеранов и безусых юнцов.
Гул толпы разрезала мелодия «Землянки». «Бьется в тесной печурке огонь \ На поленьях смола, как слеза…», играл седой ветеран. Пальцы виртуозно находили нужные аккорды, а сам музыкант где-то далеко, вероятно на пороге своей юности, опаленной войной. Златовласая девочка лет пяти, с букетом алых тюльпанов кружиться под звуки баяна «Полтава». «И поет мне в землянке гармонь \ Про улыбку твою и глаза..».
Закапал дождик. Публика постепенно стала расходиться, а баянист все играл и играл, не замечая теплого весеннего дождя. Мне захотелось расспросить этого человека о прошлом, об увлечении музыкой, просто поговорить по душам. Полковник в отставке Николай Александрович Мазаник, представился музыкант.
Мы проговорили несколько часов к ряду. Время пролетело, словно одно мгновение. Николай Александрович идет по жизни с песней и рядом с ним вот уже боле полувека верный товарищ – баян «Полтава». И в горести и в радости выручал старый друг.
- Родился я в 1922 году в деревне Равнополье бывшей Минской губернии, ныне Пуховичский район. Относительно дня и месяца рождения сказать что-то определенное сложно. От матери узнал, что родился, когда на «болоте зацвели краски», так тогда говорили, привязывая день рождения к сельскохозяйственным работам или природным явлениям. Где-то в конце апреля - начале мая, болото за деревней покрывалось разноцветным ковром цветов. Дни рождения в многодетной семье, а было нас девять детей, не праздновали. Не было такой моды. Детская память накрепко запечатлела один солнечный весенний день, когда к нам в хату пришел мой крестный отец, так сказала мама, и подарил мне несколько мелких монет на конфеты. Мне было вероятно 3 или 4 года. Бегал босиком, без «порток» в одной рубахе. Я схватил в кулачек два серебряных кругляша и помчался в лавку Шепселя. Конфеты были тогда недосягаемой мечтой деревенской детворы. В лавке они лежали в деревянных ларях. Я робко подошел к высокому прилавку, и, встав на носочки, протянул деньги.
- Куда же тебе насыпать конфет, спросил продавец. Я поднял подол рубахи, и заветные леденцы упали в объятья. Прижав конфеты к телу, припустил домой, не веря своему счастью.
С детства любил музыку. Где-то в пять лет стал играть на дедовских цимбалах. Но больше всего нравилась гармонь. С замиранием сердца следил за деревенскими гармонистами, старался сидеть рядом, запоминая мелодии. А первую гармонь немецкого строя прислал мне мой дядька из Ростова на Дону, когда мне было девять лет. Позже появилась хромка. Мелодии я подбирал на слух.
В Равнополье взрослые «вечеринки» проходили таким образом. Всегда был организатор, который уже имел определенную сумму денег. Гармонист играл, как правило, за денежное вознаграждение. Организатор вел гармониста домой, где они уговаривались на время и место «вечеринки», обговаривали сумму. Соглашение закреплялось стаканом водки или самогона.
Помню, что уже в 12 лет я стал деревенским гармонистом и ко мне пришел договариваться мужик по имени Михаил. Привел меня к себе домой. Выставил на стол бутылку мутного самогона, головку капусты и «краюху» хлеба. Михаил налил стакан самогона и протянул мне. Приятно почувствовать себя взрослым. Кураж. Лихо опрокинул стакан, закашлялся, закусывая капустным листом. Когда шли по деревне за гармонью, то водило из стороны в сторону. Мать увидела и со страхом в голосе сказала, чтобы шел домой.
- Мама, я не пьяный, только и смог сказать. Взял гармонь. Танцы были во дворе соседского дома. Лаяла собака. Деревенские девушки скромно стояли возле забора. Думаю, что играл я плохо. Танцоров было мало. Одним словом, вечер не удался. Раздосадованный я пошел домой. Положил гармонь и хотел идти на улицу. Но отец не позволил. Я стал перечить, тогда он схватил вожжи и изрядно мене поколотил. Я не чувствовал боли, пытался вывернуться из крепких отцовских рук.
- Не пей боле, бил и приговаривал отец. А урок этот я усвоил на всю жизнь. Так с тех пор практически и не пил, разве что по большим праздникам бокал хорошего вина.
Помню, что жили бедно, хотя считались середняками. Дед всю жизнь работал поваром у помещика, а отец - помощником повара. В 20-30 годы отец обрабатывал небольшой земельный участок в 1.5 га и постоянно подрабатывал поваром в Руденской столовой. На лето его приглашали работать в пионерский лагерь, где и я играл на гармони. Мне ничего не платили, зато я мог проживать и питаться бесплатно. На лето в лагерь приезжали дети из 32 минской школы. К тому времени я окончил 7 классов Анятовской школы. Был достаточно развитым и любознательным подростком. Перечитал всю школьную библиотеку. Увлекался фотографией и имел фотоаппарат собственного изготовления. Фотографировал отца, братьев, односельчан. По рисункам в журнале собрал детекторный приемник. Мне было все интересно. Отец видел мой наклонности, мне казалось, даже поощрял детские «несерьезные забавы». На всю жизнь запомнил его слова:
« С голоду буду пухнуть, а хоть одного в люди выведу». И когда директор пионерского лагеря предложил продолжить учебу в восьмом классе, отец согласился и отправил меня в Минск. Жить предстояло у тетки. За проживание платили продуктами – мешок или два картошки. Питался я за свой счет. Дома собирали посылку - кусочек масла, хлеб, давали 1-2 рубля на неделю. Тетка жила по адресу Толстого 16, а в школу приходилось ходить пешком на улицу Комсомольскую. Жил в крошечной комнате с двумя двоюродными братьями. Позже, снимал даже не комнату, а угол в бараке, где на ночь можно было разложить раскладушку. Ещё хозяйка разрешала подогреть на своем примусе чай.
Жилось тяжело. На завтрак, обед и ужин - хлеб, масло и чай. Выручала гармонь. Играл на школьных вечерах. Рядом со школой находился Клуб Строителей, где работал танцевальный кружок. Рабочая молодежь разучивала польку, лявониху и кадриль. Меня пригласили играть на репетициях. Платили 60-70 копеек за вечер, дешевле никого не могли найти. Небольшие деньги, но они были существенным подспорьем. На мать и отца рассчитывать не приходилось. За мной было ещё семеро братьев и сестер.
В восьмом классе меня, как лучшего гармониста школы, послали играть на белорусское радио. Помню, что предварительно прослушал профессор Бессмертный, внес коррективы и в целом одобрил. Перед выступлением очень волновался, но гордость переполняла меня, ведь мою игру услышит вся страна. Исполнил «Тачанку» и «Полюшко-Поле».
Интересная деталь: из 22-х учеников класса было 19 евреев, два белоруса и одна украинка. Еврейские семьи делали все возможное, чтобы дети получили среднее и высшее образование. Белорусские дети, как правило, получали лишь начальное, реже неполное среднее образование и шли работать.
Жили бедно, но дружно. До сих пор помню по фамилиям своих одноклассников. После войны приехал в разрушенный Минск и решил собрать своих школьных друзей. На встречу пришло лишь десять человек. Многих унесла война.
В Анятовской школе обучение велось на белорусском языке. Первое время приходилось сложно. После первого диктанта, 100-120 слов, учитель русского языка и литературы Игнатович воскликнул: « Ребята, у нас появился чемпион. Сделал в диктанте 52 ошибки». Математику преподавал Тит Андреевич Зарубин. Он привил нам мальчишкам интерес к точным наукам.
В конце10 класса я устроился работать гармонистом в летний оздоровительный лагерь в Дроздах. Играл детям, меня кормили и немного платили.
С летним лагерем связана одна неприятная история. Танцевальная площадка, где я играл, находилась рядом с берегом Свислочи. На волнах качались лодки. Сезон закончился, я собрался ехать в город. Один из лодочников предложил плыть в Минск на лодке. Легкий ветерок, волны, река, плеск весел и звук гармони. Как это прекрасно. Приплыли в район Комсомольского озера. Разложили костер. Один из лодочников попросил меня сбегать в магазин за папиросами. Когда я вернулся, то ни лодки, ни гармони на месте не было. Догорал костер, рядом лежал пустой футляр. Я подумал, что лодки скоро приплывут, и просидел на берегу несколько часов. Солнце клонилось к закату, подул свежий ветер. Заплакал навзрыд. Своим детским наивным умом я не мог представить, что взрослые советские люди способны обмануть ребенка. Это был серьезный удар. Ведь я лишился не просто инструмента, а своей кормилицы. Купить новую гармонь и не мечтал. Забросил на плечо пустой футляр и побрёл пешком на вокзал, слезы застилали глаза.
Конец 1939 года. Ощущалось, что Мир стоит на грани войны. Выходит закон о всеобщей воинской повинности и Минское пехотное училище объявляет дополнительный набор. Меня приняли. Два напряженных года обучения. Помимо военных дисциплин курсанты изучали общеобразовательные предметы. Светлое воспоминание – воскресенье, училище в полном составе в сопровождении духового оркестра выходит в город, печатая шаг. Горожане останавливаются, улыбаются, девушки машут платочками. Оркестр умолкает, и курсанты запевают строевую песню. Это был настоящий праздник.
Выпуск и лейтенантские погоны, а дальше была война и Карельский перешеек. Бои. Ранение в левую руку и ногу. Госпиталь в Ижевске. Там я взял в руки гармонь. Хоть в гипсе, через боль, но играл. Через два месяца опять на передовую. В составе Сибирских дивизий был направлен под Москву. А на передовой не было музыки. Человек постоянно находится под гнетом смерти. Обостряется чувство самосохранения. Звук летящего снаряда. Взрыв, прямое попадание в пулеметный расчет моего взвода. Контузия.
В декабре 1942 года второе ранение. Попал в госпиталь в Иваново. Удивительно, 3-4 года назад, слушал передачу по «Русскому радио». Один из ветеранов вспоминал, что зимой 1942 года он лежал в госпитале города Иванова. В палату для тяжелораненых бойцов приходил лейтенант. Клал костыли, брал в руки гармонь и начинал играть. Девушка-библиотекарь пела про «Синий платочек», про дом, про любимую, что ждет дома бойца. И на сердце становилось теплее, раны переставали болеть. В этом лейтенанте я узнал себя. Музыка врачевала израненные тела и души бойцов.
Настал день выписки. Грустные минуты прощания. Провожать на вокзал меня пришла Зина-библиотекарь. Я стоял на площадке между вагонами. Вдруг, поезд тронулся, я не удержался и упал в проем между вагонами. Секунда замешательства, овладел собой и ухватился за цепь, соединяющую вагоны и во все горло прокричал: «Жив буду».
После госпиталя был назначен командиром взвода регулировщиков батальона охраны штаба фронта, позже комендантом наблюдательного пункта штаба фронта. Так, в составе батальона охраны дошел до Кенигсберга, где и встретил Победу. В батальоне освоил баян. Вечерами, после службы собирались с бойцами и пели «Галю», «Ехали казаки». Хотел в качестве трофея привезти с войны гармонь или аккордеон, но не получилось. После войны был назначен в Каунас офицером городского военкомата. Встретил свою любовь, родились дети. Мечтал о собственном инструменте. Откладывал деньги. Копил несколько лет. Когда собрал нужную сумму, то поехал в Вильнюс за баяном, но неудача – в этот день объявили денежную реформу. Мои сбережения полностью обесценились. Офицеры знали, что я собираю деньги на инструмент, и помогали кто, чем мог. Где-то в 55 году я купил баян, сказал ветеран и заботливо погладил «Полтаву». И сейчас не порываю с музыкой. На улице Маяковского есть «Ветэранскі прытулак». По субботам и воскресеньям, иногда по будням здесь собираются ветераны. За кружкой чая поговорим о жизни, попоем, иногда «наши девочки» покружатся под мелодии моего баяна. Как приятно ощутить себя в кругу друзей близких по духу.
А на прощанье он улыбнулся и сказал, кто поет, кто любит музыку – тот долго живет и молод душой.
И подумалось мне тогда, что меньше мы стали собираться с друзьями, как в былые студенческие годы. Петь, веселиться и смеяться. Мы стали серьезными и важными взрослыми людьми, но что-то родное и душевное, осталось на полустанке жизненного пути. А так иногда хочется вновь пригласить друзей, достать аккордеон и спеть как раньше:
Оркестр трубит басами,
Трубач выдувает медь,
Думайте сами, решайте сами,
Иметь или не иметь…
Автор собирает материалы о гармонях и гармонистах.

]]>http://www.youtube.com/watch?v=6fCfeqP1rwM...feature=related]]>
Катюша
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
ЗАВОЛОКИН Геннадий Дмитриевич
Народный артист России, лауреат Государственных премий

Родился 18 марта 1948 года в таежном поселке Парабель Томской области. Отец - Заволокин Дмитрий Захарович (1913г.рожд.). Мать - Заволокина Степанида Елизаровна (1912г.рожд.). Супруга - Заволокина (Казанцева) Светлана Дмитриевна (1948г.рожд.). Дети - Анастасия (1974г.рожд.), Захар (1979г.рожд.).

Еще с детства судьба готовила Геннадия Заволокина к творческой жизни. Именно в сибирской глубинке, среди песенного и талантливого народа начинал формироваться его талант. Конечно, многое он получил от своих родителей. "Сколько себя помню, - вспоминает Геннадий Заволокин, - родители всегда пели. Умели творить музыку". Они-то и привили своим детям любовь к музыке, народному творчеству, гармошке. С первой подаренной отцом гармошки и началась у Геннадия и его брата Александра Заволокиных большая дорога в музыкальный мир.

После окончания школы Геннадий Заволокин поступил в Новосибирское музыкальное училище на отделение народных инструментов (1964-1968), а в 1984 году окончил Московский институт культуры. За годы учебы он освоил сразу несколько инструментов - к умению игры на гармони и баяне добавились домра и балалайка. Но любимым инструментом артиста все равно оставалась гармошка.

После училища Геннадий Заволокин несколько лет работал баянистом в Сузунском русском народном хоре. Затем активно концертировал один и вместе с Александром.

В 1987 году Геннадий Заволокин создал и по сей день возглавляет ансамбль "Частушка". За эти годы ансамбль провел тысячи концертов по всей России и за ее пределами, собирая многотысячные аудитории благодарной публики. Сохраняя многовековую культуру и традиции народного творчества, ансамбль тем не менее не живет старым запасом, а постоянно обновляется. Приходят новые артисты, приносят новые замыслы. Этот сплав и позволяет коллективу держать высокую планку. Много времени ансамбль проводит в студиях. В творческом багаже ансамбля уже более тридцати часов записей, около 15 компакт-дисков, аудио- и видеокассет. В составе ансамбля участвуют и дети Геннадия Заволокина - Анастасия и Захар.

Геннадия Дмитриевича Заволокина по праву называют "первым гармонистом России". В нем счастливо уживается не только незаурядный талант музыканта и композитора, но и настоящего подвижника народного творчества. Свидетельство тому - любовь миллионов благодарных слушателей и зрителей во всех уголках России.

В 1986 году на телевидении появился цикл передач "Играй, гармонь!". За годы существования программы ее героями стали сотни профессиональных и самодеятельных музыкантов и коллективов - певцов, гармонистов, балалаечников...

С первых же выпусков передача завоевала любовь многочисленной телеаудитории и стала одной из самых популярных на телеэкране. Естественным желанием авторов цикла было привнести в каждый выпуск передачи что-то новое, необычное, поднять новый пласт народной культуры. Наверное поэтому, одной из самых сложных задач, стоящих перед творческой группой во главе с Геннадием Заволокиным, является поиск образа передачи. Образ этот возникает порой неожиданно - его подсказывают поговорки, частушки, детали пейзажа, кадры из фильмов, житейские истории... Чаще всего это происходит уже на месте съемок, после разговоров с людьми и прослушивания будущих участников программы. В поисках своих героев Г.Д.Заволокин объездил сотни и десятки тысяч километров, побывал практически во всех регионах, и везде его принимают как своего, с нетерпением ждут его выступлений, а съемки неизменно превращаются в целое представление, народное гуляние, ослепительный праздник, на который съезжаются люди из самых далеких деревень и поселков. По выражению одного из поклонников передачи, "Заволокин как будто клад выкопал лопатой из земли, и растряс этот клад, и посыпались звонкие золотые трели на радость людям..."

В 1986 году братьям Заволокиным было присвоено звание Заслуженных артистов РСФСР. В 1990 году за концертные программы Г.Д.Заволокин удостоен Государственной премии России, в 1995 году - звания "Народный артист России". В 1998 году вновь удостоен звания лауреата Государственной премии России за цикл телевизионных программ "Играй, гармонь".

В содружестве с братом Геннадий Заволокин и ансамбль "Частушка" выпустили уже свыше 10 компакт-дисков, около 10 аудио- и видеокассет с песнями и музыкой, несколько сборников нот для гармони, редких наигрышей, а также побасенок, шуток, частушек, собранных ими во всех регионах России. Геннадий Заволокин - автор книги "Играй, гармонь", посвященной популярной телепередаче, и книги рассказов о детстве, интересных встречах на съемках и концертах "Золотые планки".

В 1998 году Геннадий Заволокин создал и возглавил Российский центр "Играй, гармонь", который совместно с издательским домом "Сибирская горница" выпускает и одноименный журнал.

Геннадий Заволокин - лауреат награды "Ангел Трубящий" и звания "Ангельский глас России" 1998 г.



Сотворение гармонии
Феномен Геннадия Заволокина

У России как соборного организма есть тело, душа и дух. Как никогда прежде, Россия нуждается в хлебе духовном - слове Божием. Нуждается и в живительной, неотравленной пище для души. И - в пропитании телесном.

Об этом вновь заставило задуматься событие вроде бы сугубо земное - VIII Всемирная ярмарка “Российский фермер”, что прошла в конце августа 1999 года в Санкт-Петербурге.

Позор и беда нынешней России, что она не в состоянии прокормить себя: большая часть продуктов ввозится из-за рубежа. Страна сейчас - на “продовольственном крючке” у Запада. Изменить ситуацию, избавиться он унизительного рабства и призвана ярмарка, проходившая под лозунгом “Накормим Россию сами”...

На нескольких сценических площадках выступали самые разные коллективы и исполнители. Здесь можно было услышать Эдуарда Хиля, группу “Любэ” - и, вместе с тем, в столпотворении, переходя от площадки к площадке, встретить то какие-то кривляющиеся фигуры, то оглушающий грохот “попсы”, то дюжину совсем маленьких ребятишек в ритуальных кимоно, по команде тренера на сцене дико выкрикивающих “хэ!”.

Но душой ярмарки не первый год является ансамбль народной музыки Геннадия Заволокина “Частушка”: каждый день по несколько часов коллектив выступал на большой концертной эстраде. В прошлом году Заволокин провел Второй смотр “Золотая десятка гармонистов России”, отснял его для телепередачи “Играй, гармонь!”. Многие специально приезжали на ярмарку, чтобы послушать песни, пообщаться с любимым музыкантом.

И здесь пришла пора поговорить о хлебе для души…

Что такое Заволокин для нынешней России? Столь темна культурная “аура”, столь плотно бесовские выверты заполонили эфир, что еженедельная передача “Играй, гармонь!” - как глоток свежего воздуха, как надежда, что Россия еще жива и не загублена окончательно. Достаточно посмотреть на лица, вслушаться в разговор людей из этой программы, которых - увы! - не встретишь в столицах, а найдешь только в селах и провинциальных городках центра и севера России, Урала, Сибири… Передача “Играй, гармонь!” являет русскую душу естественную, живую, не убитую десятилетиями насилия безбожников, не развращенную искушениями нынешних растлителей. Она показывает нам, что нормальные русские люди, сохранившие душу, еще есть. Где, как не в песне, способна выразить себя эта народная душа?!

Сам облик Геннадия Заволокина являет соединение крепости, силы - и доброты. Много ли нынешних “деятелей культуры” дарят людям истинное добро и истинную любовь? В общении с этим коренным русским человеком, исполненным врожденного достоинства, подкупает простота, открытость, деликатность и внутренняя скромность, от которой мы все так отвыкли. И - серьезность в общении с каждым, хотя порой в день ему приходится говорить с сотнями людей. Добрая сила - это ведь художественная идея его собственных песен. И - терпение. И соборность - не безликий “коллективизм”, но единство, укорененное в Боге.

Ансамбль Заволокина - семейный, и это тоже непреднамеренный пример того, какой может и должна быть русская семья. Каждый имеет свои таланты, свой характер и свой вид, а все вместе образуют гармоническое единение.

“Играй, гармонь!” - это напоминание о гармонии, всегда Божественной по своим истокам, о гармоничности мироздания.

Заволокин талантлив во всем - это талантливый композитор, его мелодии запоминаются и трогают душу; это высокопрофессиональный исполнитель и музыкант; это организатор-вдохновитель мощного движения “Играй, гармонь!”, искусный режиссер, журналист.

Передача на экране существует с 1986 года, вышло более 400 программ, Заволокин получил шестьсот тысяч писем. За это время он окунулся в море судеб. Это общение с людьми, чтение писем, по его словам, кардинально изменило его мировоззрение, его взгляды на национальный вопрос, на гражданственность и веру.

Странным выглядит в атмосфере ярмарочного веселья одеяние Заволокина. Последние годы он всегда выступает в рубашке темного, чаще - черного цвета. Несколько символов видится в этом. Это цвет горести, сострадания о тяжком бытии нынешней родины. Это и цвет воинства духовного, иночества, цвет смирения и служения - вполне естественен он для исполнителя духовных стихов и монашеских песнопений, которые тоже присутствуют в его репертуаре.

Мы беседуем в перерывах между выступлениями, говорим о вопросах, самых мучительных сейчас для всякого человека, не потерявшего еще совесть и чувство Родины: что же происходит с нынешней Россией, что случилось с народом? Что нужно, чтобы Россия стала спасаться?.. Лицо Заволокина, вдохновенно-радостное после очередной песни, становится серьезным: он отвечает, тщательно подбирая слова. Его речь - не поучение и не проповедь. Это выношенные, задушевные слова о наболевшем.

- Мне кажется, надо начинать с себя. Искать причины и в самом народе. Наш народ - а это значит, и те, кто жил до меня, может быть, и в лице моего дедушки, и отца, - они не сделали должных поступков, когда это нужно было сделать. Они допустили все это, предали Господа своего, предали и Родину. И вот эти предательства повлекли за собой очень тяжкие последствия, за которые сейчас такая жуткая плата приходит - за грехи отцов и свои собственные. Чтобы сделать жизнь лучше, нужен очень трудоемкий процесс, одним махом ничего не решишь. Господь долготерпелив, Он посылает нам очень много возможностей стать лучше, но мы не становимся. И самое страшное, как говорят священники, что народ не желает обратиться к покаянию, он по-прежнему хочет кого-то обвинять, кого-то ударить, а это, как правило, не приносит результата. На удар идет ответный удар, идут ответные ужасные бедствия. Враг силен - я вижу его в лице потусторонней демонической силы, которая воплощается здесь, на земле.

И причины все-таки не в том, что плохо организовано сопротивление, не в том, что “маловато оружия”, самолетов, снарядов и чего-то еще. Вся слабость - в утрате духовности, в потере духа. Духа нет - человек его потерял, пропил, проматерил, промотал на каком-то наживном деле.

Таким образом, мы должны терпеливо, ровно настолько, насколько нам дает Господь, воевать с самими собой. Осознать, что я сам лично виноват, что во мне очень много плохого, не только в окружающих. А мы стремимся найти врага вовне все время, а в себе не хотим.

… Каждый день на ярмарке появляется кто-то из известных политиков. Одного из них Заволокин, после томительного ожидания на солнцепеке у выхода из павильона-ресторана, с трудом пробившись сквозь толпу зевак и плотных охранников, попытался снять с гармонью в руках, которую дали ухмыляющемуся лидеру артисты. Через пару минут бронированная машина, чуть не отдавив ноги окружившим ее людям, унесла его прочь.

Спрашиваю Геннадия Дмитриевича об этой встрече и об отношении к политике вообще.

- Очень сложное у меня отношение к политике. Я сегодня первый раз в жизни встречался с политиком… Но опять же: ведь мы никому не должны, никого не отталкиваем, если человек играет на гармошке, тянется к ней, - нет у нас права говорить, что, мол, ты плохой, а ты - хороший. Раз ты любишь гармонь, значит ты несешь образ и подобие человека, и значит, ты тоже имеешь право сыграть в нашей передаче. Я исхожу только из этого. Очень легко навесить ярлык на любого. Взяли сказали про кого-то, что он плохой, - и уже достаточно. Ведь и про меня не раз говорили, что я плохой.

Я рассуждаю так, что доброта нужна сегодня - как бы ни было трудно, как бы тяжело и затяжно ни шла эта игра политическая. А она действительно страшная, потому что черное стало белым, белое - черным, все с ног на голову перевернулось, человек не может разобраться ни в чем… Но разобраться ему опять же поможет покаяние! Если человек сам себя способен смирить - значит, ему свыше будет обязательно открыто, куда идти, зачем идти. Неслучайно на протяжении многих столетий наши предки путем терпения, смирения, покаяния и постоянного ощущения себя виноватыми перед Господом восходили на такие высоты - вспомните Благоверного князя Александра Невского, Сергия Радонежского, Серафима Саровского, который всю свою радость черпал в покаянии. Он всем говорил: “Радость моя!” И одновременно был так требователен к себе… Вот и получается, что политика - вещь страшная, но не смертельная. Жизнь - невыносимая, но все же возможная. “Все плохо”, - но не до конца плохо! Тяжесть Креста определяется Господом ровно настолько, насколько человек может его протащить и ощутить себя немощным.

Хотя тяжелей в России, может быть, еще и не было - это тоже надо признать.

Готовясь к интервью, заглянул в Интернет, чтобы найти последние материалы о Заволокине: набрал фамилию в поисковой строке… Не ложка, а целая бочка дегтя вылилась из пространства нынешних СМИ! Драчун и скандалист, выжига и ловкий делец - такой имидж пытаются создать газеты Москвы, Вятки, Кузбасса… Словно кто-то корежит корреспондента “Московского комсомольца”, в судорогах водит его пером: “заезжая знаменитость”, “претензия на скандальчик”, “притворные причитания”, “маэстро пробурчал”…

Казалось бы, что опасного в каком-то ансамбле, который в политику не лезет, лозунгов не выкрикивает, ни за кого не агитирует?.. Просто песни поет!.. Вроде бы - “безобидный”. Поражаешься, однако, совершенно неадекватной, патологической неприязни, с которой пишет о нем и его концертах “либеральная” наша пресса. Но если вдуматься, все становится понятным: идет борьба Бога и сатаны за души человеческие. Если кто-то сеет в сердцах семена Божии, как же не ополчиться врагу на сеятеля?..

Сам Заволокин относится к этим нападкам спокойно, философски, а лучше сказать - смиренно:

- Сейчас всех ругают. Ругают - значит, и поделом нам. Нас надо ругать. Насчет скандалов и драк - вранье. А если кого-то уж очень волнуют деньги, отвечу: я никогда не запрашиваю какие-то там суммы. Мы приезжаем, снимаем, даем концерты. Это затраты, работа, мы договариваемся с администрациями о гонорарах и проплатах закономерных. Их не возьмется осуждать никакой юридический орган, потому что они все на виду. Это деньги за конкретный труд.

А “либеральная пресса” меня не интересует, я ее просто не читаю. Я и телевизор-то смотрю крайне редко.

- Геннадий Дмитриевич, что вы считаете главным в вашей работе? Перед Богом?

- Страшно обидеть Господа нашего. И придти в тот мир не готовым, не оправданным, не спасенным, не отмоленным…

- Как вы эту идею передаете народу?

- Я пытаюсь передать то, что понял сам. Но нельзя народу ничего навязывать, он не дурак и сам разбирается. Я только вскользь намекаю о том, что знаю, и пытаюсь просто создавать атмосферу праздника, радости, подлинного народного творчества.

- Способно ли искусство привести людей в храм, к Богу?

- Нет, этого маловато. Сегодня нужны прямые разговоры о православии, сегодня нужны церковные журналы, газеты, нужна святоотеческая литература. Я сам пришел к вере через нее. Когда я прочитал Иоанна Кронштадтского и Златоуста - много для себя открыл и считаю, что все это нужно.

… Держу в руках журнал с красочной обложкой - “Играй, гармонь! Журнал Геннадия Заволокина”. В нем много фотографий, писем, заметок, рассказов, очерков, есть ноты и слова песен. На журнал объявлена всероссийская подписка, он будет выходить раз в квартал. В обращении к читателям Заволокин пишет: “Велика Россия, мала наша телепрограмма и пролетает быстро: заканчивается, едва начавшись. И не иссякает великий духовный источник - народное творчество. Плачешь, плачешь, - а всех слез не выплачешь; шутишь, шутишь, - а все новые шутки да побасенки рождаются в народе; поешь, поешь, - а не перепоешь, а уж тем более - не переиграешь всего! Надеюсь, журнал сможет помочь телепередаче, прилетит к вам вдогонку за коротким действием на экране, даст возможность не спеша, без суеты потолковать родственным душам…”

- Это была ваша давняя мечта? Расскажите, как она осуществилась.

- Журнал возник как продолжение передачи. Всегда очень хотелось поговорить со своим телезрителем, но возможности такой никогда не давали, потому что вначале программа была побольше, но выходила очень редко; сейчас - почаще, но очень коротенькая. В 27 минут я “укладываю” прежде всего музыкантов, исполнителей из глубинки и из городов, но целиком они “не входят” туда, ведь каждый из них - со своей индивидуальностью, личностью, и каждому нужно хотя бы десяток минут, чтобы он как-то выговорился, выигрался, выпел себя. Журнал - необходимость ответить на письма, на этот народный запрос. Поэтому здесь все очень связано с телепрограммой.

- Кто благотворитель, кто вам помогал?

- Идея - нашего писателя Михаила Щукина, который живет в Новосибирске и выпускает журнал “Сибирская горница”. Он позвонил мне и предложил издавать на их основе, но чтобы деньги на издание дал наш ансамбль, поскольку мы гастролируем, можем больше заработать. Пока мы в больших убытках, потому что журнал обошелся дорого. Тираж - 20 тысяч. Когда мы объявили стоимость подписки - двадцать рублей за номер, - мы не знали, что увлечемся красками, цветом, хорошей бумагой. Просто захотелось для людей сделать покрасивее, как-то надоело, что зачастую все пошленькое - в оболочке, красивом исполнении, а народное - почему-то обязательно черно-белое, скромное, на плохой бумаге. Мы решили “рвануть рубаху на груди” и постарались сделать журнал хорошим. А цена осталась в подписке двадцать рублей, хотя стоимость его - тридцать-сорок по затратам. Но мы не расстраиваемся: распространяем его на наших концертах, журнал берут...

- Устойчиво ли ваше положение на канале ОРТ, не пытались ли передачу убрать, куда-нибудь сдвинуть?

- Положение непростое. Бывает, нас бесцеремонно сокращают, перестали повторять передачу по пятницам, в хорошее время… Конечно, горячей поддержки там мы не чувствуем. Но, с другой стороны, мне не надо обижаться на ОРТ, потому что все-таки случилось чудо, и люди увидели наш труд, ОРТ все-таки показывало передачу на протяжении 3-4 лет почти еженедельно. В сумме это больше, чем раз в месяц по сорок минут. Был здесь положительный эффект. Результаты своей работы мы ощущали.

- Многие верующие, наверное, задали бы вопрос: вас не смущает, что нынешние ярмарочные празднества идут в дни Успенского поста, одного из самых строгих?

- Это смущает, безусловно, но выхода нет и, как говорят мои друзья-священники и даже монахи: “Это плохо, но не самое худшее, что происходит с человеком сегодня”.

- Духовник благословляет?

- С болью, но благословляет. Но совершенно не благословляет работать в Страстную неделю или накануне Рождества. А так у нас просто нет выхода! Если мы не станем выступать в это время, мы никак не сможем существовать…

Сейчас Заволокин - глубоко верующий, воцерковленный человек. Поэтому он православно смотрит на мир, на все, происходящее с Россией. Россия сейчас - в стихии демонической. Пути выхода - православные: работа над собой, покаяние. Побеждать не оружием, а духом. Без этого - все усилия тщетны. Если Бог отвернется от России - кто способен спасти ее? Все эти мысли непосредственно он может высказать в интервью, эстрада же требует иных форм. Лишь однажды за весь концерт прозвучит в песне имя Божие. Одна из самых сильных песен Заволокина “И жить будем” - это гимн, это и программа: спасение через воцерковление.

И жить будем, и гулять будем,
И о помощи Христа умолять будем…

Одиноко прозвучит имя Спасителя среди ярмарочного разгула и сонма торгующих. Но, кто знает, может кому-то именно эта сокровенная мысль, облеченная в проникновенную мелодию, и запомнится больше других, глубже всего проникнет в сердце? Конечно, Заволокин прав: воцерковление народа - дело проповедников и святых. Искусство вообще мало приспособлено к тому, чтобы впрямую связывать человека со Всевышним. Если вспомнить вновь о различии духа, души и тела, то можно сказать, что музыка Заволокина лечит, очищает именно народную душу - волю, разум, чувства. А с чистой душой - легче подняться и к духовным высотам.

… Из диалога двух питерских горожан:

- Мы были на выставке “Российский фермер”, там выступал заволокинский ансамбль, было так чудесно!..

- Какой Заволокин?.. Нет, не знаю. По телевидению? А, этот, с гармошкой…

К сожалению, у многих представление о Заволокине как об этаком разудалом молодце. Как об этнографическом экспонате: мол, в музее народного творчества - сгодится, но как что-то серьезное воспринимать - невозможно. Чего можно ждать от ансамбля с легкомысленным названием “Частушка”?

К сожалению, в телепередачах почти не звучат “серьезные” песни этого ансамбля. Они известны слишком немногим. Они записаны на кассетах, дисках - но где их достанешь? Киоски и магазины не берут их на реализацию. Нынче в моде иное…

А между тем, не одними же “Куплетами солидных ребят” знаменит ансамбль. Конечно, надо и подбодрить соотечественников, чтоб не впали в уныние. Но значительная часть заволокинского репертуара - подлинно глубокое духовное творчество. Это собственные его произведения (“Ау, Россия”, “Выстоим”), обработки духовных стихов (“Житейское море”, “Мой духовный сад”). Это даже не песни, а драматические действа, поэмы, где строки молитв чередуются с обращениями к Родине, с прошениями за нее перед Богом и страстным призывом к самому народу - осознать свое духовное предназначение и не унывать. В одну из них включена молитва, составленная Святым Иоанном Кронштадтским: “Отче наш… да святится имя Твое в России, да будет воля Твоя в России, да приидет Царствие Твое в России…”

Творчеству Заволокина присуща именно тихая песня, негромкий и задушевный разговор. И надо вслушаться в мелодии, чтобы ощутить выраженное в них тихое молитвенное предстояние, радость святую, разлитый в мире “свет тихий” - сияние Отчей славы.

Композитор и поэт, он тонко чувствует народную душу, которая “плачет и поет”. Если перестанет плакать, перестанет петь - это будет уже не Россия.

Явление Заволокина, его дело - мощный фактор духовного бытия нынешней России. Промыслительно возник он в самом начале смутного времени и присутствует сейчас, в период тяжкого духовного кризиса и разложения. Противостоит силам тьмы, не как воинственно-обличающее пророчествование (хотя и оно нужно), но просто как светлое явление жизни. А мы живем в такую пору, что всякое светлое явление, всякая человечность и всякое проявление любви стали вещами исключительными. Поэтому и обладают они исключительной просветляющей силой.

Алексей Любомудров



Семья ЗАВОЛОКИНЫХ
Ансамбль "Частушка"

Руководитель ансамбля: Геннадий Дмитриевич Заволокин.
Солисты: Анастасия Геннадьевна Заволокина, Валентина Михайлова, Наталья Соловьева, Галина Юдина. Участники ансамбля: Захар Геннадьевич Заволокин, Александр Дмитриевич Заволокин (Балалайка), Светлана Дмитриевна Заволокина, Владимир Смольянинов и др.
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Семья Заволокиных: Геннадий Дмитриевич, жена Светлана, дочь Анастасия, сын Захар и зять Владимир.
Фото из архива Геннадия Заволокина
Бриз
]]>http://www.youtube.com/watch?v=YI8-d0MHR90]]>
Вольный Ветер. Казачок Ванюшка. Даша Русакова.

]]>http://www.youtube.com/watch?v=FCZKvRAtQXU...feature=related]]>
Kozachok Ukrainian folk dance barvinok-us.com
Бриз
Ивушки
Автор текста -неизв.автор
Композитор- неизв.автор

Ивушки, вы, ивушки,
Деревца зелёные,
Что же вы наделали,
На любовь ответили.
Что же вы наделали,
На любовь ответили.

У крыльца высокого
Встретила я сокола,
Встретила, поверила,
На любовь ответила.
Встретила, поверила,
На любовь ответила.

Лодочка качается,
К берегу причалится,
К берегу причалится,
А любовь кончается.
К берегу причалится,
А любовь кончается.

Ивушки, вы, ивушки,
Деревца зелёные,
Что же вы наделали,
На любовь ответили.
Что же вы наделали,
На любовь ответили.

]]>http://www.youtube.com/watch?v=B2P8Twn2wdU...feature=related]]>

Вот кто-то с горочки спустился
Автор текста -неизв.автор
Композитор -Терентьев Б.

Вот кто-то с горочки спустился
Наверно милый мой идет
На нем защитна гимнастерка
Она с ума меня сведет
На нем защитна гимнастерка
Она с ума меня сведет
На нем погоны золотые
И яркий орден на груди
Зачем зачем я повстречала
Его на жизненном пути
Зачем зачем я повстречала
Его на жизненном пути
Зачем когда проходит мимо
С улыбкой машет мне рукой
Зачем он в наш колхоз приехал
Зачем нарушил мой покой
Зачем он в наш колхоз приехал
Зачем нарушил мой покой
Его увижу сердце сразу
В моей волнуется груди
Зачем зачем я повстречала
Его на жизненном пути
Зачем зачем я повстречала
Его на жизненном пути

]]>http://www.youtube.com/watch?v=6aJ2GNzC62Q...feature=related]]>
Бриз
Михаил Исаковский
ПРОВОЖАНЬЕ
Дайте в руки мне гармонь

Золотые планки!
Парень девушку домой
Провожал с гулянки.

Шли они — в руке рука —
Весело и дружно.
Только стежка коротка —
Расставаться нужно.

Хата встала впереди —
Темное окошко...
Ой ты, стежка, погоди,
Протянись немножко!

Ты потише провожай,
Парень сероглазый,
Потому что очень жаль
Расставаться сразу...

Дайте ж в руки мне гармонь,
Чтоб сыграть страданье.
Парень девушку домой
Провожал с гулянья.

Шли они — рука в руке,
Шли они до дому,
А пришли они к реке,
К берегу крутому.

Позабыл знакомый путь
Ухажер-забава:
Надо б влево повернуть,—
Повернул направо.

Льется речка в дальний край
Погляди, послушай...
Что же, Коля, Николай,
Сделал ты с Катюшей?!

Возвращаться позже всех
Кате неприятно,
Только ноги, как на грех,
Не идут обратно.

Не хотят они домой,
Ноги молодые...
Ой, гармонь моя, гармонь,—
Планки золотые!
1936



Рафгат АЛТЫНБАЕВ:
“Заливистая гармонь — голос России”
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

В фойе Совета Федерации на Большой Дмитровке были выставлены товары Ивановской области. Глаз радовали прежде всего знаменитые ситцы всех цветов радуги.

А в дальнем углу нашлось место и для скромных шуйских гармошек, украшенных, как и ткани, разными цветами по мотивам “а-ля рюс”. Кто-то равнодушно проходил мимо двухрядок, кто-то с искренним удивлением разглядывал такой теперь редкостный для нашего времени музыкальный инструмент. “Можно, сыграю?” — спросил, улыбаясь, мужчина. И, получив разрешение, бережно взял в руки шуйскую певунью. Дивная, озорная, залихватская “Подгорная” взорвала строгость официальной тишины верхней палаты Парламента. Этим гармонистом явился Рафгат Алтынбаев, представитель от исполнительной власти Рязанской области, председатель Комитета Совета Федерации по делам Федерации и региональной политике.

— Рафгат Закиевич, в ту минуту, наверное, многие вспоминали строки из “Василия Теркина”: “Только взял боец трехрядку, /Сразу видно — гармонист”. Этот исконно русский инструмент, изобретенный в 1780 году петербуржцем Франтишеком Киршником, чехом по национальности, вы осваивали в музыкальной школе?

— Нет, нет. В моем родном селе Сарабикулово не было музыкальной школы, но на маленькой улице в 9 домов в каждом дворе непременно жил свой гармонист. И все — самоучки. Любовь к этому инструменту я впитал именно там.

Сызмальства помню: выйдешь под вечер на улицу — на одной скамейке человек с тальянкой, на другой — с хромкой... Соревновались в мастерстве мои односельчане — чья голосистее. С того времени мое детское сердце покорили те звонкие переливы.

Кстати, именно тальянка — любимица татар-гармонистов той поры.

— В вашем роду кто-то играл на тальянке?

— Да, играл дядя — родной брат моего отца. Но своей гармошки у него не было. Уйдя в армию, в письмах дядя просил папу прислать ему тальянку. И отец решил порадовать брата певучей тальянкой, чтоб трудная служба шла веселее. Однако большого посылочного ящика никак не удавалось раздобыть, и подарок стоял, ждал. А я, тайком от родителей, открывал чемоданчик, доставал гармошку и поигрывал, подбирая мелодии. Очень велико было желание научиться играть! Вернувшись со службы, дядя, узнав о моем увлечении, подарил мне тальяночку... можете представить мое состояние в тот момент!

Когда я стал чуть постарше, меня увлекли двухрядки. В школе, в пионерской комнате, была всего одна хромка, и меня, как магнитом, тянуло туда. Бывало, сделав домашнее задание, прибегу в школу, возьму в руки хромку и уже долгие часы не расстаюсь с ней. Таким музыкантом-любителем остаюсь и по сей день!

— А когда у вас появилась своя — личная — гармонь?

— А это была не гармонь. Учитель пения, Василий Егорович, создал кружок баянистов и взял в него и меня. Так родилась моя любовь к баяну. Отец же, заметив мои старания и первые успехи, несмотря на небольшую учительскую зарплату, выдал мне, как сейчас помню, 169 рублей 50 копеек (большущие деньги по тем временам!), с тем чтобы я купил себе свой первый — как вы говорите “личный” — баян.

Я побежал за ним зимой, в мороз, в соседнее село — за 8 километров. Купив баян, зашел к бабушке — она жила в том селе. Не удержался, опробовал, развернув меха. Помню, как бабушка радовалась вместе со мной.

С той поры, можно сказать, не выпускал баян из рук: играл при любой возможности. После у меня было много инструментов, но его помню до сих пор.

— Играете на нем и теперь?

— Вы знаете, спустя несколько лет я зашел в магазин “Спорткульттовары” и увидел там шестирядного красавца — баян “Орфей”, он, конечно, тогда меня просто покорил! Шел 1973 год. Я окончил Казанский химико-технологический институт им. Кирова, женился и жил в Набережных Челнах. Жили небогато. Накануне 23 февраля жена спросила, что бы я хотел получить в подарок? Ответ, как вы понимаете, был очевиден. Оформили кредит, и купил-таки тот баян!

— Недавно по ТВ показывали вновь фрагмент из давней передачи “Играй, гармонь!” с Геннадием Заволокиным, отснятой в Набережных Челнах. Вы же к этому имеете непосредственное отношение, не так ли? Расскажите поподробнее.

— В то время я уже стал мэром Набережных Челнов. И, надо сказать, время это было очень непростое. В Челнах на “КамАЗе” сгорел завод по производству двигателей — сердце завода. В душах людей отчаяние, многие остались без работы. Чтобы поднять дух народа, я и пригласил Геннадия со своей программой к нам.

На майдане города собралось около 150 тысяч человек. Каково было удивление Заволокина, когда 2,5 тысячи гармонистов открывали праздник! Та программа — а точнее, серия из 4 программ — впоследствии транслировалась еще не один раз. Как видите, показывают ее и теперь.

Народ любит тальянку с хромкой за душевную певучесть, которая помогает пережить трудности, разделить радости, понять и познать все оттенки человеческих чувств.

— Я только что вернулся из командировки по русской глубинке. К сожалению, так ни разу не услышал дорогого сердцу голоса тальянки или хромки, не уходят ли они из нашей жизни?

— По-моему, наоборот, возвращаются. С трудом, но выживают фабрики по производству музыкальных инструментов. Кстати, недавно говорил с директором одной из них — Анной Чаус, которая возглавляет фабрику “Тульская Гармонь”. Она говорила о том, что снова начали появляться заказы и число их неуклонно растет, в то же время выразила тревогу, что самих мастеров осталось раз-два, и обчелся... Ей вторит глава итальянской фирмы “Скандали”, с которым дружу давно: “Русские голоса гармоней и баянов лучшие в мире. Однако мастеров русской гармони почти не сыскать”. Он предлагает создать в России школу “Голосовиков”, чтобы не угасло искусство фисгармоники, не умолкли хромки и тальянки. Я подумываю, как им помочь. Надо, чтоб “шуйские”, “тульские” были и с виду на загляденье, и голосистые. Чтоб было приятно раскрыть меха. Нельзя забывать: заливистая русская гармонь — голос России.

— Знаю, Рафгат Закиевич, 21 сентября у вас знаменательный юбилей. Редакция “РФ сегодня” горячо поздравляет Вас.

— Большое спасибо.
]]>http://www.russia-today.ru/2008/no_18/18_end_1.htm]]>
Бриз
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Иван Плешивцев и его ласточка.

ЕСТЬ люди известности общемировой, есть те, кого знают лишь в родной стране. А есть те, чья популярность сугубо местная.

Впрочем, поклонники Ивана Антоновича ПЛЕШИВЦЕВА не согласятся с последним утверждением. После блестящего выступления в программе "Играй, гармонь" его имя было включено в так называемую первую золотую десятку гармонистов страны.

Кушмуринские вечерки

- Сейчас ваше имя неразрывно связано с Челябинской областью. Но насколько я знаю, вы приехали на Урал сравнительно недавно?

- Да, приехал сюда в 1980 году. Родился же в Самаре, но все детство и юность провел в Казахстане, а именно в селе Кушмура Кустанайской области. Туда партией был направлен мой отец, в ту пору старались заселять русскоязычными переселенцами североказахстанские районы. Местным это не всегда нравилось. Часто вспыхивали волнения. Во время одного из таких бунтов в 1933 году мой отец погиб. Мне в ту пору было всего два года. А в 1942 году умерла моя мать, я остался с сестрой, но ей надо было устраивать свою жизнь, она часто подбрасывала меня соседям. Так и мыкался, пока меня не пригрел дядя. Также мне очень помог председатель сельсовета: выдал справку, что я родился в 1929 году, добавил мне лишних годков.

- А зачем это нужно было?

- Как зачем? Работать мне надо было скорей! На железную дорогу брали только с 18 лет, а мне было 16. Вот и началась моя самостоятельная жизнь: смазывал буксы вагонов, работал слесарем, постукивал молоточком по колесам. После учебы в Акмоле стал вагонным мастером.

- Вы мечтали работать на железной дороге?

- Мечтал. В трех километрах от села был карьер, откуда вывозили балласт для подсыпки путей. Во 2 классе нас повезли на карьер, устроили экскурсию. Как сейчас помню, повезли нас на машине, которую все называли "Люся". Я увидел паровоз, и все - пропал.

- А музыкой, стало быть, тогда не увлекались?

- Почему? Увлекался, конечно. Но играл не на гармони, а на балалайке. А какие тогда были инструменты? Купить ничего нельзя было, пришлось мастерить самому. Балалайка у меня была ободранная, самодельная. Струны из овечьих кишок - казахи помогли натянуть. Потом я находил всякие проволочки, на них и играл. А в 1949 году купил свою первую гармонь, мою ласточку.

- А почему же именно гармонь?

- Услышал игру одного парня. Сирота он был, как и я, да и судьба у него страшная. Его отец служил интендантом, а служба эта такая... Словом, своей жене он присылал мыло и в куски этого мыла прятал часы. А жена, ни о чем не подозревая, продавала мыло на рынке. И лишь потом муж ей написал обо всем: мол, теперь я тебя на всю жизнь обеспечил. А она прочитала и от потрясения с ума сошла. Вот игру ее сына я и услышал. Гармонь я купил у моряка. Я попросил его сыграть что-нибудь, показать мне, как обращаются-то с этим диковинным инструментом. Он сыграл "Славное море священный Байкал". Закончил играть и говорит: "Вижу, как глаза у тебя загорелись от песни моей. Вот за это, так и быть, сбавлю цену. Верю, что ты будешь играть на моем инструменте по-настоящему. Только учиться тебе надо. На гармони же учись играть по "Семеновне". Держи инструмент!"

- С балалайкой и гармонью вы, наверное, пользовались уже тогда популярностью в своей деревне?

- На вечерках играл, конечно. Получал за это по два рубля. Но было и испытание. Когда не помогла мне даже музыка, а защищать себя пришлось кулаками. В деревне у нас заправлял ингуш Махмуд. А я ростом-то был невелик. Махмуд с пятью своими приятелями меня постоянно задирал. Но потом один татарин по имени Саша научил меня боксировать, и однажды я всем этим махмудовским мякину-то сделал! После этого Махмуд меня уважать начал.

Служба по системе Макаренко

- Вы и в армию с гармонью поехали, прямо как настоящий Иван Бровкин?

- Точно! В армии меня тоже ждали испытания. Со мной в армию тогда после комиссования возвращался приятель по имени Михаил. Вздорный парень, вечно ко всем приставал, задирался, а сам подле меня крутился, так как знал, что в боксе я поднаторел и в случае чего смогу его защитить. Иной раз на станции говорит мне: "Пойдем, врежем кому-нибудь!" А я не любил этого - зачем? Люди сыновей на эшелон провожают, зачем им праздник портить? Михаил все равно пошел задираться, а его не трогают, потому как знают, что я его друг. Мне это надоело, я говорю: "Ребята, да врежьте ему!" Меня спрашивают: "А что, можно?" Отвечаю: "Можно!" Отметелили его. А Михаил, очевидно, злобу на меня затаил, и когда прибыли в армию, он, знакомый уже со здешними порядками, за обиду отыгрался.

- А разве в то время дедовщина была?

- Всякое было. Служил я на Дальнем Востоке под началом младшего сержанта - копия актера Андреева! Ему заниматься с нами строевой подготовкой было лень, и он препоручил ее старослужащему Михаилу. Вот тут-то он на мне всю обиду выместил! И остальных подговорил жизнь мне отравить. Однажды я не выдержал и врезал этому Михаилу от души. Получил три наряда вне очереди, а потом уж от нарядов никак не мог избавиться. Выручала гармонь. Ребята мои песни полюбили. Иной раз приходят к старшему сержанту и говорят: "Давайте за него наряд отбудем, а он пусть нам лучше споет и сыграет!" Старший сержант вроде бы соглашается, ребята пол моют за меня, а он подойдет к ним и сапогом этак - резина ведь - черную полосу уже на вымытом полу проведет, усмехается: "Снова мойте, если так любите Плешивцева!" Потом этого младшего сержанта дембеля убили. Вместо него поставили другого, хорошего офицера, я его про себя Васей Теркиным звал. Помог мне перенести тяготы службы и майор Киселев, командир роты. Замечательный человек и, кстати, воспитанник школы Макаренко. Однажды вызвал к себе, налил коньяку, поговорили мы с ним просто, о жизни. Напоследок он мне совет дал: "В следующий раз когда тебя толкнут, ты извинись". Но после того как меня угощал коньяком командир роты, меня никто уже не толкал.

- С командиром роты, как в известном фильме, вы не пели вдвоем?

- Нет, спел я в армии первый раз перед большой аудиторией на концерте художественной самодеятельности. Меня туда "Вася Теркин" привел. Конферансье спрашивает: "Что петь умеешь?" Я говорю: "Лемешева люблю петь, могу напеть что-нибудь из блатного репертуара". Конферансье смеется: "Ого! Блатного нам не надо, а вот Лемешева спой". И объявляет меня в насмешку как народного артиста. Лемешева-то петь не всякий может. Солдаты, офицеры и их жены в зале смеются. А я вышел на сцену и ка-а-ак выдал им всем! Конферансье меня обнял, говорит: "Извини, что я народным обозвал. Но ты действительно артист!" Стал я в своей части уважаемым артистом, даже десятидневный отпуск мне дали на ноябрьские праздники. И звание младшего сержанта получил. Уши у моих завистников так и опустились!

Он отдает публике свое

- Значит, неверно утверждать, что славу вы познали лишь в 1988 году, когда на областном радио прозвучала программа о кыштымских гармонистах?

- Я думаю, что, действительно, славу я познал еще в армии. И после играл на свадьбах и юбилеях. Почему не занимался музыкой профессионально? Образования мне не хватало - я же окончил всего четыре класса. Затем работал, не до того было, хотя меня даже в жюри приглашали. Переехал в Кыштым. Знаете, как в песне поется? "Не маните Сочи, не поеду в Крым, я люблю рабочий город свой Кыштым!" Но по-настоящему все изменилось после программы по областному радио. Тогда и прозвучала на всю область моя "Калина".

- А в программу как попали?

- Лежал в больнице на койке, смотрел по телевизору передачу Заволокина. Решил снова играть перед большой аудиторией. Очень мне помогла Вера Филиппова с радио, всю жизнь ей буду благодарен. Руководитель Челябинского центра "Гармонь" Виталий Вольфович вообще на 10-15 лет вперед видит, мы с ним долго сотрудничали. С кем-то не сработались. Например, Анатолий Морозов, руководитель хора, хотел, чтобы я стал частью его ансамбля, а я так не привык. Потом познакомился с Заволокиным, записал с ним диск-гигант, получил звание заслуженного работника культуры России.

- Вы считаете "Калину" исключительно своей песней?

- Да, это моя песня, хотя слова и музыка народные. Но я много работал над ней, вложил в нее свою душу, как, впрочем, и во все другие свои песни. Впервые "Калину" я услышал в 1986 году у своей двоюродной сестры в Казахстане. Но тогда в песне было 14 куплетов, я взял лишь 6, но не было у "Калины" конца. Последний куплет в итоге мне помогла придумать одна женщина из Ачинска, работник культуры. А в итоге моя "Калина" завоевала огромную популярность, мне рассказывали, что в киосках, где продают аудиозаписи, "Калину" спрашивали так же часто, как и новинки модных исполнителей. А был случай, когда на концерте в Уйском районе ко мне подошли зрители, оказавшиеся фермерами из Израиля, приехавшими в район по обмену опытом. Они мне признались, что "Калина" очень популярна и у них на родине.

- Вы не пробовали сами писать песни?

- Нет, опять же не хватает образования. Но я сотрудничаю со многими авторами стихотворений и музыки. Сотрудничаю творчески, делаю свои аранжировки. В Озерске, к примеру, живет мой постоянный соавтор Владимир Белкин. Я исполняю его песню "Гармошка шуйская". Сейчас пою его же "Вдовушку", но немного иначе, не так, как исполняет ее он сам. У него, понимаете ли, "Вдовушка" звучит несколько размеренно, а я считаю, что она должна звучать задорнее. Гармонь не знает полутонов. Играю побыстрее и любимую мою песню "Славное море священный Байкал". Пою сейчас и "Я поставлю свечу", говорят, текст написан поэтессой из Южноуральска. Дело в том, что многие тексты ко мне приходят по почте. Песня "Материнская" родилась из письма одной учительницы. Некоторые песни очень старые, даже древние. Однажды был в гостях и услышал, как две старушки исполняли песню, которую пела еще их мама.

- А чье творчество из числа профессиональных исполнителей вам нравится?

- Мне нравится наша родная красивая эстрада, а вот что терпеть не могу, так это пение под фонограмму. Люблю Зыкину, Лещенко, Толкунову, Хиля, Кобзона - они отдают публике свое, свой собственный голос. Кроме того, нравится мне и оперетта.

Беседу вел Эльдар ГИЗАТУЛЛИН
Газета "Аргументы и факты - Челябинск"
Бриз
Н.П.Трофимов
Щемящие звуки

Гармонь растворилась в России,
Народ ее взял к себе в дом.
Вздыхают меха, раскрываясь красиво,
И мы с нею вместе поем...

Пусть голос непевческий, ломкий,
С любовью берет ветеран
Простую, двухрядную хромку
И добрый, басистый баян.

Она, как никто, сочетает
Веселие, грусть и печаль,
И нам про любовь напевает,
Про теплую мамину шаль.

Гармошки щемящие звуки,
Откуда-то с края села,
Доносят душевные муки,
О том, что сирень отцвела.

Легка, как росистая стежка,
Как брага в шипящем ковше,
Играет, тоскует гармошка,
Теплеет у нас на душе...


Секреты производства: как делают гармони и рояли.

Люди, создающие музыкальные инструменты, говорят, что все секреты давно придуманы, еще в 19 веке, а сами они – лишь хранители этих секретов. Еще они говорят, что создать музыкальный инструмент очень просто. Это слова настоящих профессионалов. Но за ними стоят глубокие знания и опыт.
Музыка рождается именно здесь, среди пыли, опилок и строительного мусора - это я поняла только во время визита на производство. Восторг вызывают люди в рабочей одежде, извлекающие изумительные звуки из заготовок, из того, что пока трудно назвать роялем или гармонью.
Сегодня единственное производство на территории Татарстана роялей и вообще единственное производство татарских гармоней сохранилось в производственно-строительной фирме "Карпентер". В Казани долгое время работала фабрика музыкальных инструментов. После ее банкротства в 2000 году и переезда на ее территорию ПСФ "Карпентер", руководство компании решило сохранить оба эти направления.

Создание фортепиано начинается с создания главного элемента - деки. Источник звука – струна, но в воздухе она колеблется беззвучно. А дека, получая вибрации от струны, посылает звук. Деку называют душой музыкального инструмента. Она набирается из множества мелких дощечек. Идеальная древесина - горная ель. В горах деревья растут долго, годичные кольца тонкие, и поэтому древесина у них очень плотная.
Сначала собираются корпус и стенки, и они проходят покраску. Затем в корпус устанавливается дека и чугунная рама. Деке требуется оправа, чтобы выдерживать большую нагрузку. Без нее инструмент коробит или дека проваливается. А чтобы дека была более упругой, сзади на нее наклеиваются пружинки. Все вместе это называется резонансовый щит.

Затем с обеих сторон деки натягиваются струны. Они делаются из специальной рояльной проволоки. Хорошая проволока еще и полируется, под микроскопом она имеет идеально ровную поверхность. Плохая же имеет нестабильный диаметр. Рояльная проволока должна подвергаться деформации на изгиб, но не на растяжение. На изгибах она должна быть мягкой, облегать все точки отсечки. Каждый изгиб держит струну, от этого она не расстраивается.
Потом монтируется клавиатура и механика. В завершение монтируются детали, передняя, нижняя и клапанная крышки.
Три раза в процессе создания инструмент проходит настройку звучания. С производства он должен выходить с заводской настройкой, а потом каждый музыкант налаживает его под себя.

Все деревянные заготовки для гармоней делают столяры, которые получают точное задание, какие детали нужно сделать, размеры, количество. Для гармони походит древесина сосны и ели. Она должна быть сухой на 60-70%.
Основное требование к деталям гармони – в собранном виде не должны пропускать воздух извне. Герметичность – залог качественного звучания инструмента.

Эта деталь называется планка. Именно по числу планок классифицируются гармони. В "Карпентере" делают преимущественно 5-планочные. Но по заказу сделают и 3-, и 6-планочные. Каждая дополнительная планка делает голос гармони богаче, объемнее.
На планку приклеиваются металлические детали, их называют голоса. Каждый соответствует отдельной ноте. Бывает, например, гармошка тональности ре-мажор. И в соответствии с тональностью набираются голоса ре, ми фа, соль, ля, си, до, си.
Существует специальный инструмент, который настраивает каждый голос каждой планки на свою ноту.
А потом на каждый голос приклеивается полоска лайки. Кожа сдерживает воздух в резонаторе во время игры.
Потом, когда все планки склеены, проводится окончательная настройка, доведение звука до своей тональности. Для основного производства инструментов окончательная настройка производится до тональности татарских мелодий. Для баянов и аккордеонов требуются другие настройки.
Меха гармони делаются из плотного картона и тонких деревянных планок. Снаружи все обтягивается ситцем. В мехах очень много мелких деталей, все они вырезаются и клеятся вручную.
После проклейки меха должны 3 дня полежать под прессом, чтобы размокшие от клея детали не потеряли форму.
Собранные корпуса оклеиваются художественным целлюлоидом (красные и зеленые панели). На уголки мехов, а также поверх целлюлоида – штампы, металлические украшения. Штамповочный цех "Карпентера" делает штампы различной формы – уголки, серединки, сетки, косынки.
На сборку одной гармошки требуется 4-5 дней, если имеются все заготовки. Труд полностью ручной, никакой механизации.
Для того, чтобы делать музыкальные инструменты, надо владеть столярным делом, быть слесарем, специалистом по работе с металлом. Надо уметь работать с материалами (сукно, фильцы, прокладки, скобки), знать, как они деформируются, какими качествами обладают, какие подходы требуют. Но более всего нужно быть музыкантом, знать предмет ремесла. Немузыкант тоже может принимать участие в создании инструмента на каком-то этапе работы, но музыкальная, заключительная часть доверяется специалисту.
Как сказал один из работников фабрики, в этом деле слух – очень хорошо, но главное – дух и нюх. Дух держит на необходимом культурном уровне, а нюх – интуиция, которая помогает в работе.
]]>http://info.tatcenter.ru/photo/31869.htm]]>

Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

Бриз
]]>http://www.youtube.com/watch?v=2d7SCnH4vLw]]>
Ирина Левинзон "Гармонь"
Бриз
Ансамбль «ВЕЧЁРКА», под руководством Заслуженного артиста России Александра Дмитриевича Заволокина был создан в ноябре 1999 года.
Название ансамбля символично, т.к. раньше на вечерках собиралась молодежь, которая посредством общения, игры на музыкальных инструментах и формировала свое мировоззрение.
Стиль ансамбля можно назвать импровизационным, живым, всегда непредсказуемым. За девять лет коллективом сделано около двух тысяч концертных выступлений: это вся Западная Сибирь, Архангельск, Тверь, Киров, Удмуртия, Красноярск, Иркутская обл., Казахстан, Белоруссия, Германия, Австрия. С каждым годом география ансамбля расширяется, остается неизменным живой звук, верность стилю, всегда благодарный зритель.
«ВЕЧЁРКА» - это ансамбль, состоящий из мастеров исполнительского искусства. Он обладает неповторимым звучанием, в котором сочетаются академическая филигранность исполнения с мощным проявлением русского духа.
На концертах ансамбля звучат песни Александра Заволокина, популярные народные и авторские песни в стиле «ретро», а также инструментальные пьесы в исполнении музыкантов ансамбля из народного и даже классического репертуара. Традиционно в программе концерта есть место для народных талантов: гармонистов, плясунов, частушечников, совместная пляска со зрителями и усиленный гармошечно - баянный жар! Каждый концерт ансамбля - это событие, которое не оставляет ни одного равнодушного среди поклонников заволокинского жанра, и каждый раз объединяет сердца русских людей!

Александр Дмитриевич Заволокин
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
2006 году состоялся большой концертный тур по городам нашей страны Заслуженного артиста России Александра Заволокина, посвященный его 60-летию. Имя этого человека широко известно как в Сибири, так и по всей России.
Вместе с братом Геннадием , Александр стоял у истоков телепередачи Первого канала «Играй, гармонь!», которая переросла во всероссийское движение. Братья Заволокины в середине 80-х всколыхнули страну исполнением частушек (которых они собрали более ста тысяч), и своих авторских песен под гармонь и балалайку. Искренность исполнения, сибирский колорит, неповторимая теплота и слияние тембров – все это характеризовало этот неповторимый дуэт, который уже в наши дни считается классикой.
Александр Дмитриевич - автор более пятисот песен, многие из них стали очень любимы народом, это лирические «Крушина», «Танго под баян», «Горят рябины», патриотические «Ясноглазая Русь», «Поет о России гармонь» и многие другие. Автор нескольких книг, сборников частушек и побасенок.
Вместе со своим сыном Антоном, в 1999 году он создает свой ансамбль «ВЕЧЁРКА». В составе ансамбля шесть человек:

Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Антон Заволокин
Выпускник Новосибирской Государственной консерватории им. М.И. Глинки, лауреат Всероссийских конкурсов, один из лучших гармонистов России.
(флейта, гармонь)


Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Иван Адыбаев
Студент Новосибирской Государственной консерватории
им. М.И. Глинки, лауреат Международного конкурса
(баян)


Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Иван Нагибнев
Выпускник Новосибирской
Государственной консерватории
им. М.И. Глинки
(домра-контрабас, вокал)


Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Андрей Киреев
Алтайский Государственный
институт культуры и искусств
(вокал, тамбурин, гармонь)


Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Ольга Занина
лауреат Всероссийского конкурса
(вокал)


Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Галина Юдина
Лауреат Всероссийского конкурса
с 1986 – 2000 артистка ансамбля
под управлением Г. Заволокина
(вокал)


]]>http://www.zavolokinsk.ru/about.php]]>
Бриз
СПРОС НА ГАРМОНИСТА
КАК СУЗДАЛЬСКИЙ САМОУЧКА ГЕРМАНИЮ ПОКОРИЛ

Всю свою жизнь суздальчанин Михаил Запруднов крутил шоферскую баранку. Правда, сейчас машина служит ему лишь средством передвижения. А кусок хлеба с маслом для семьи Михаил Капитонович зарабатывает гармонью. Их у него три. Стоят, как иконы, на самом почетном месте - в красном углу рубленого дома. Здесь мы и говорим с известным суздальским гармонистом то под аккомпанемент его голосистого инструмента, то под гомон очаровательных малышей.

- Как случилось, что после многих лет шоферской работы Запруднов вдруг круто изменил свою жизнь и взял в руки гармонь?

- А я с ней никогда не расставался. Считай, с десяти лет играю. Только раньше для себя, а теперь доставляю удовольствие другим. А все нужда заставила. Пока Горбачев с Ельциным кресла в Москве делили, народ в провинции нищал. Вот и я своим честным шоферским ремеслом уже не мог семью прокормить. В начале 90-х как выходной - брал в руки гармонь и отправлялся в самые людные в Суздале места. Сяду, где туристов побольше, - и растяну мехи. Гармонь у меня голосистая. Люди заслушаются, а потом, глядишь, и отблагодарят кто рублем, а кто и долларом. Порой до двадцати зеленых домой приносил. Правда, и спина мокрая была. Вы знаете, сколько гармонь весит? Восемь килограммов. Вот и порастягивай пять-шесть часов. Мозоли на пальцах! А тут еще местные чинуши все норовят штраф содрать, мол, нарушаешь общественный порядок. Однажды аж в пятьсот тысяч рублей мое злодеяние оценили! Это когда зарплату в миллионах считали. Благо местный прокурор и начальник милиции никакого криминала в моих концертах не обнаружили.

- Михаил Капитонович, но как в Германии-то вы оказались? Уехали от обиды на местных чиновников?

- Считайте, что так. Да и заработки в Суздале стали падать. Туристов, особенно иностранных, с каждым годом все меньше. Если в первое лето я только в долларах заработал более ста пятидесяти зеленых, то потом - хорошо, если тридцать за сезон набиралось. Наши "новые русские", заполонившие Суздаль, в отличие от зарубежных гостей не очень-то щедры на благодарность. Разве что если переберут по части водочки либо виски...

В Германии совсем другое дело. Сяду у Рейхстага или Бранденбургских ворот, растяну мехи, около меня толпы собираются. Слушают немцы с удовольствием, подпевают на своем языке. Особенно они любят "Катюшу", "На сопках Маньчжурии", "Подмосковные вечера". Играл и "Марш славянки", гимн Советского Союза. Полицейские на лошадях подъезжают, честь русскому гармонисту отдают. А о чаевых и говорить нечего - немцы на них не скупятся. За два-три часа я собирал двести марок. В России таких денег за месяц не заработаешь. В Берлине меня приглашали играть и в ресторанах, и на прогулочном пароходе, и на днях рождения. Почему-то я приглянулся очаровательной фрау Инне-Марии. Она - хозяйка большого отеля. Пригласила меня на свой день рождения. Я говорю: "Не могу, виза заканчивается". Уговорила все же. Гостей у нее было... Все такие видные, состоятельные. От моей игры они просто балдели. А Инна-Мария так расчувствовалась, что подарила мне машину "опель". На ней я и вернулся в Россию. Правда, за нарушение визового режима штраф пришлось заплатить

- А почему же сейчас не на иномарке, а на нашем "Святогоре" ездите?

- Так опять же от нашей российской глупости. Вы знаете, какие деньги таможня с меня за тот "опель" потребовала? Словом, пришлось машину продать. На следующий год опять на гастроли в Германию подался. Вернулся оттуда уже на "фольксвагене". Решил на сей раз долг таможне выплачивать постепенно, по сто долларов. Внес 1650 зеленых, а мне говорят: "За вами еще две с половиной тысячи". Ни фига себе! Вижу, разорит меня родная таможня. Так и продал машину на запчасти.

- А кроме Германии, никуда больше не ездили на заработки?

- Почему не ездил? В Голландии был. Как приобрел "фольксваген" в Германии, так на нем сразу и махнул в Амстердам. Посидел несколько часов, и накидали мне около 130 гульденов. Но в Германии мне больше нравится. Я и язык их уже освоил. Только вот конкурентов там много. Знаете, сколько профессиональных музыкантов из СНГ на улицах Берлина играет! Одно меня выручает - никто с русской гармошкой не приезжает. Скрипок, виолончелей, гитар много, а вот гармошки нет. Для немцев наша гармошка - вроде экзотики. А может быть, душу ее они понимают.

- Под водочку или коньяк легче играется?

- Если граммов сто, то легче. Но ни в коем случае не больше. Иначе проворности в пальцах не будет, да и голос своей гармони не услышишь, начнешь фальшивить. А я этого терпеть не могу.

- Пудовые гири у вас стоят. Тоже для тренировки рук?

- Балуюсь иногда. Раньше до сотни раз выжимал. Теперь меньше - возраст, 55 уже.

- Наверное, немало свадеб в Суздале переиграли? Вас здесь весь город знает.

- Раньше играл и на свадьбах. Теперь редко. Приятно играть для трезвых, а у нас свадьбы, сами знаете, как проходят...

- Михаил Капитонович, у вас с женой Ольгой трое детей. Все их детство сопровождает звук гармони. А сами они склонность к музыке имеют?

-Кажется, да. Вот и самый младший Миша, ему четыре года, уже вовсю со мной поет.

- Мечтаете где-то еще побывать?

- Конечно, хотелось бы мир посмотреть и себя показать. Приглашали меня в Америку, Мексику, другие страны. Но очень уж у нас бюрократия сильна. Чтобы выехать куда-то, надо столько сил потратить. Надеюсь, иностранные туристы все же вернутся в нашу страну, и в Суздаль в частности. Только надо нам самим к ним лицом повернуться. Порядок и чистоту навести, хулиганов и грабителей поусмирить, бюрократов и мздоимцев поприжать. Глядишь, и повезут туристы в нашу провинцию марки и доллары. А тут уж не теряйся, зарабатывай!

Князев Владимир соб. корр. "Труда"
]]>http://www.trud.ru/issue/article.php?id=200203010360605]]>


Константин Симонов
СЛЕПЕЦ

На виды видевшей гармони,
Перебирая хриплый строй,
Слепец играл в чужом вагоне
"Вдоль по дороге столбовой".

Ослепнувший под Молодечно
Еще на той, на той войне,
Из лазарета он, увечный,
Пошел, зажмурясь, по стране.

Сама Россия положила
Гармонь с ним рядом в забытьи
И во владенье подарила
Дороги длинные свои.

Он шел, к увечью привыкая,
Струились слезы по лицу.
Вилась дорога столбовая,
Навеки данная слепцу.

Все люди русские хранили
Его, чтоб был он невредим,
Его крестьяне подвозили,
И бабы плакали над ним.

Проводники вагонов жестких
Через Сибирь его везли.
От слез засохшие полоски
Вдоль черных щек его легли.

Он слеп, кому какое дело
До горестей его чужих?
Но вот гармонь его запела,
И кто-то первый вдруг затих.

И сразу на сердца людские
Печаль, сводящая с ума,
Легла, как будто вдруг Россия
Взяла их за руки сама.

И повела под эти звуки
Туда, где пепел и зола,
Где женщины ломают руки
И кто-то бьет в колокола.

По деревням и пепелищам,
Среди нагнувшихся теней.
"Чего вы ищете?" - "Мы ищем
Своих детей, своих детей..."

По бедным, вымершим равнинам,
По желтым волчьим огонькам,
По дымным заревам, по длинным
Степным бесснежным пустырям,

Где со штыком в груди открытой
Во чистом поле, у ракит,
Рукой родною не обмытый,
Сын русской матери лежит.

Где, если будет месть на свете,
Нам по пути то там, то тут
Непохороненные дети
Гвоздикой красной прорастут,

Где ничего не напророчишь
Черней того, что было там...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
"Стой, гармонист! Чего ты хочешь?
Зачем ты ходишь по пятам?

Свое израненное тело
Уже я нес в огонь атак.
Тебе Россия петь велела?
Я ей не изменю и так.

Скажи ей про меня: не станет
Солдат напрасно отдыхать,
Как только раны чуть затянет,
Пойдет солдат на бой опять.

Скажи ей: не ища покоя,
Пройдет солдат свой крестный путь.
Ну, и сыграй еще такое,
Чтоб мог я сердцем отдохнуть..."

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Слепец лады перебирает,
Он снова только стар и слеп.
И раненый слезу стирает
И режет пополам свой хлеб.
Бриз
]]>http://www.youtube.com/watch?v=tFXa7S7GMc0...feature=related]]>
Ансамбль Играй гармонь

]]>http://www.youtube.com/watch?v=RIIH8bxrGTQ...feature=related]]>
Частушки.

]]>http://www.youtube.com/watch?v=6pRKAQtr7vE...feature=related]]>
Частушки
Бриз
Не для меня

Не для меня придет весна,
Не для меня Дон разольется,
И сердце девичье забьется
С восторга чувств не для меня.

Не для меня текут ручьи,
Звенят алмазными струями,
Там дева с черными бровями -
Она растет не для меня.

Не для меня цветут сады,
Над яром роща расцветает,
Там соловей весну встречает –
Он будет петь не для меня.

Не для меня Пасха придет,
За стол родня вся соберется,
«Христос воскрес!» из уст польется –
Такая жизнь не для меня.
Вино по рюмочкам польется –
Но эта жизнь не для меня.

А для меня придет война,
На фронт германский я умчуся.
Домой я больше не вернуся –
Там пуля ждет давно меня.

И прилетит кусок свинца,
Он в тело белое вопьется,
И кровь по капелькам прольется –
Вот эта смерть там ждет меня.

Не для меня придет весна…


]]>http://www.youtube.com/watch?v=IR_FqYgFqes...feature=related]]>
Superwit
]]>http://russian-garmon.ru]]>
Русская гармонь – это интереснейший народный музыкальный инструмент. До последнего времени в сети Интернет был практически единственный действующий сайт, посвящённый профессиональной гармони. Полноценный форум для общения любителей гармони просто отсутствовал.
Мы поставили задачу объединить всех: и мастеров, производящих гармони, и гармонистов, и энтузиастов-популяризаторов, благодаря которым гармонь ещё звучит на улицах наших городов, и просто любителей этого прекрасного музыкального инструмента.
Со временем мы постараемся рассказать обо всём многообразии видов гармоней, о наигрышах и композициях для этого музыкального инструмента, соберём разрозненную информацию о гармони в одном месте. Расскажем о гармонистах, профессионалах и любителях, предоставим для ознакомления аудиозаписи и ноты. А начинающим расскажем, как быстрее и эффективнее получить навыки игры на гармони.

Мы будем рады помощи и готовы сотрудничать со всеми заинтересованными людьми
Давайте же сделаем так, чтобы Русская гармонь стала действительно доступной и народной.
aleksnev
Цитата(Сергей L. @ 17.12.2008, 14:04) *
Спасибо вам!

Играй гармонь.
Играй гармонь" сл: А.Токмаков, муз. К. Дерр
Нажмите для просмотра прикрепленного файла

На закате за околицей
Гармошка снова запоёт
Гармониста дело спориться
Когда гармонь свою берёт
Переливами чудесными
Весь хуторок заворожён
Ведь гармониста с его песнями
Услышит каждый кто влюблён.

Пр:
Играй гармонь, гармошка милая
И не жалей свои меха
Играй гармонь и с новой силою
Ты проживёшь ещё века.


Спустились сумерки над речкою
И ночь стучится в каждый дом
И лиш гармошка безупречная
Не зная сна поёт о том
Что всех нежнее звуки музыки
Они ласкают слух людей
И что гармони да без устали
Играют для России всей

Пр:
Играй гармонь, гармошка милая
И не жалей свои меха
Играй гармонь и с новой силою
Ты проживёшь ещё века.


Эта музыка всегда в Цене!!!!
Бриз
Инструмент для русской души.Этот уникальный музей посвящен истории одного из самых популярных инструментов в России
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Этот московский музей на 2-й Тверской Ямской улице настолько же уникален, насколько удивительна судьба его создателя - музыканта, преподавателя, ученого - Альфреда Мартиновича Мирека. Он так и называется: «Музей русской гармоники Альфреда Мирека». Экспонаты его создатель собирал более полувека, составив коллекцию, которая отображает практически все этапы создания и развития огромного семейства популярнейших во всем мире – и, конечно же, в России инструментов.

Однажды солиста Воронежской филармонии Альфреда Мирека захватил вопрос: а как создавался аккордеон, на котором он играет? В отечественных и зарубежных изданиях говорилось довольно пространно о том, что гармоника произошла от китайского шэна, известного в Юго-Восточной Азии еще три тысячи лет назад. Но в результате многолетней научно-экспериментальной исследовательской работы профессору А. Миреку удалось убедить мировую общественность, что шэн ни в какой мере не может быть непосредственным предшественником современных гармоник, так как источником звука у него является надрезной язычок, а у гармоники - свободно проскакивающий. Этот новый способ звукоизвлечения изобрел в 1780 году органный мастер Ф. Киршник из Петербурга и положивший начало созданию первых гармоник.

Разнообразие гармоник, представленных в музее, необычайно - от губной до концертино, заменяющего исполнителю целый оркестр. Губная гармоника, ножная, ручная, фисгармония, пангармоника, бандонеон… А сколько их, разноголосых и певучих, возникло по всей России! Ливенка, тальянка, хромка, тульская, вятская, сибирская, вологодская, череповецкая (”череповка”); аккордеоны и баяны самых различных конструкций.

Сегодня музей гармоники - это не только собрание экспонатов. Здесь проходят театрализованные музыкальные экскурсии, концерты, праздники и фестивали. Здесь выступают лучшие российские и зарубежные исполнители. Музей Мирека сразу сделался еще одним очагом отечественной культуры.

]]>http://www.stoletie.ru/fotoreportazh/instr..._2009-10-07.htm]]>
Бриз
ИГРАЙ, ГАРМОНЬ!
Посвящается Александру и Надежде

Играй, гармонь моя: какие наши годы!
Ты чуть моложе, ну, а мне - за шестьдесят...
Пусть пальцы с кнопками заводят хороводы
И, ошалелые, им головы кружат.
Ох, эти тонкие, изнеженные кнопочки!
На вид - спокойные, а волю дай рукам -
Запляшут кнопочки, зацокают, как стопочки,
Огнем игры своей согреют душу вам.

ПРИПЕВ:
А ну-ка дайте мне гармонь - я вам сыграю!
А ну-ка дайте мне гармонь - я вам спою!
И пусть ворвется молодость шальная
В душу опалённую мою!
Гуляй, душа моя, как песня вольная!
Играй, гармонь моя - душа застольная!
Играй, гармонь моя, играй, страдай и пой,
И что б там ни было, я буду петь с тобой.

Огонь любви, не оставляй меня в покое!
Не угасайте, искры музыки живой!
Гармошка милая, побудь ещё со мною,
Развей тоску своей задорною игрой.
И я спою тебе, спою, моя гармошка.
Пусть ноет сердце, но пока поет душа,
Я расскажу тебе о жизни хоть немножко...
Пусть всё не так, но жизнь безумно хороша!

ПРИПЕВ.

Жизнь обожгла меня, и я с войны не вижу.
Взрыв отнял пальцы, я живу с одной рукой.
Но я нашёл тебя, гармонь! Нашёл Надежду,
Что стала в жизни путеводною звездой.
И мы поём, и тихо падают монеты,
Как будто слёзы, что из глаз моих текут.
Не плачь, гармонь моя! Отбросим сантименты, –
Ведь нашу музыку и песни люди ждут!

]]>http://www.bards.ru/archives/part.php?id=35239]]>
Бриз
"Гармонь моя"

Сл. народные
Муз. Григория Пономаренко

На гармошку, на двухрядку я сирени положу.
Веселей играть сегодня гармонисту накажу.

Припев:
Гармонь моя, да говорушечка!
Веселей играй, мой Ванюшечка!
Ой играй, играй, играй, уголочки подпевай.
Веселей играй, мой Ванюшечка!

Кудри вились, завивались и ложились на плечо.
В озорного гармониста я влюбилась горячо.

Припев:
Гармонь моя, да гармоношеньки!
Золочёные да уголошеньки!
Ой играй, играй, играй, уголочки подпевай.
Золочёные да уголошеньки!

Припев:
Гармонь моя, да говорушечка!
Веселей играй, мой Ванюшечка!
Ой играй, играй, играй, уголочки подпев
Веселей играй, мой Ванюшечка!


«Гармонь моя певучая!» (На конкурс «Самарские семьи»)
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
На Руси в чести всегда были и стояли в особом ряду люди, умеющие красиво петь, играть на гармони, плясать, сочинять и исполнять частушки. Как правило, личности это были самобытные, яркие, незаурядного характера и интересной судьбы. Писатель Виктор Астафьев, размышляя об этом, сказал: «Где, из чего взять веру в завтрашний день, ведь она без народной музыки, без пляски, песни и радости невозможна». «Гармонь в России - как соловей, - вторит ему композитор Александра Пахмутова, полагая, что "только у нас есть такая птичка, в других странах - нету."

Например, в нашем Нефтегорске осталась всего одна «такая птичка», и зовут ее Мария Телепнева, отметившая в этом году 70-летие. Она единственная гармонистка не только в городе, но и в районе. Напой ей любую мелодию, и она моментально подхватит ее, уверенно поведет песню вслед за твоим голосом, да еще и сама напоет мотив – звонко, нежно, лирично, задушевно!

Спрашиваю Марию Дмитриевну, когда же, в какой поре потянулись ее руки к этому дивному инструменту?

- Было мне лет десять. Время послевоенное, трудное во всем жизнеустройстве нашей сельской семьи, - начинает свой экскурс в 1948-й год моя собеседница. - Не знаю уж как исхитрились родители, но, собрав грошики, купили старшему брату гармошку. Была она неброская, но звонкая, певучая, я бы сказала даже так – послушная. Вцепилась я в братнину двухрядку и начала пробовать нажимать на кнопочки. И вдруг неожиданно, после очередной моей пробы, стало у меня получаться что-то очень знакомое, родное. А когда угадала мелодию, то так и ахнула: да ведь это же «Барыня»! Жила тогда наша семья на чужой сторонке - в Талды-Кургане, куда из-за голода мы переехали поближе к маминой сестре.

Небольшой был груз у голодающих переселенцев, везли с собой только во что одеться да обуться и еще гармошку взяли. Брата оттуда, из Казахстана, проводили на службу в армию, и тут Мария возликовала – теперь никто не будет ей мешать подбирать лады на братниной гармони.

Первый свой концерт она дала после трехлетней отлучки в родном сельском клубе, где танцевали, пели, веселились под балалайку и гармошку. Маруся была еще подростком, поэтому побаивалась учителей, которые запрещали в таком возрасте ходить на танцы, но для юной гармонистки более взрослые ребята и девчата испрашивали специальное разрешение учительницы Марии Афанасьевны Афанасьевой.

- И когда я появлялась в клубе, передо мной ставили самый удобный табурет, подставочку для ног, и вечер открывался непременным вальсом «Амурские волны». А потом шла полька, краковяк, падекатр, тустеп. Молодежи собиралось много - в три круга, бывало, выстраивались, - с озорной усмешкой вспоминает Мария Дмитриевна. - В один из этих кругов, давая отдых пальцам и плечам, вливалась и я. А на смену приходили другие гармонисты или балалаечники, частушечники. Стены, стекла в окнах, полы – все звенело, пело и ходуном ходило от наших молодых голосов, горячих сердец и неутомимых ног. А ведь большинство из нас приходили на вечерки после тяжелой многочасовой работы. И ничего, эти вечера снимали с нас груз забот и бремя усталости.

С тех пор меня и понесло по волнам гармонных тактов. Шестьдесят лет играю, пою, и без музыки, песен хороших, задушевных, свою жизнь не представляю.

А жизнь не баловала Марию. Она словно специально подготавливала испытание за испытанием, видимо, полагая, что девчонка с певучей душой и звонким голосом сможет преодолеть все, благодаря этому ее природному дару.

Из села Высокого, что в Пестравском районе, где она родилась, выросла и подружилась с гармошкой-двухрядкой, ей была прямая дорога в Волжский народный хор… Дело в том, что в 1955 году в тогдашнем городе Куйбышеве проводился первый областной фестиваль сельской молодежи, и Марию, как самую способную к музыке и пению народных песен делегируют на этот фестиваль, где она успешно проходит первое прослушивание.

Мария Дмитриевна до сих пор помнит, что исполняла она песню «Позарастали стежки-дорожки». Ее включили на запись, и девушка, счастливая, окрыленная, вернулась домой. После второго прослушивания способную исполнительницу приглашают для работы в Волжский народный хор.

- Но моей дальнейшей карьере помешала, конечно же, любовь, - с легким вздохом сожаления поясняет Мария Дмитриевна. - И ради своего любимого, который просто не пустил меня, никуда я не поехала. Осенью сыграли свадьбу, а зимой я провожала мужа на службу в армию. Год еще не отслужил, как у нас родилась доченька.

Все бы хорошо, да вмешалась в нашу неоперившуюся семью свекровь. Наговорила сыну бог знает чего про меня. А когда разбежались, махнула я в Нефтегорск, которого тогда, в конце 50-х годов, еще и на карте не было, а были рейсы на «кукурузнике» с Осинок на новую площадку нефтеразведчиков. И стала я заведующей самого первого в рабочем поселке молодежного клуба «Юность». Какие мы концерты тогда готовили с нашей агитбригадой! Программа могла быть и на двадцать минут, и на два часа. И куда только мы не ездили! На буровые и стройплощадки, в поле, где тянули нитки нефте-газопроводов, и на промысли, на фермы и в мастерские, полевые станы и в сельские клубы – это уже в порядке шефской помощи. От своих корней мы не отрывались, да и как забудешь милую сторонку, если все мы, первопроходчики, были родом из крестьян. И песню русскую, народную чтили, любили, пели так, что слезу вышибало! Хорошую школу прошла я в те годы у лучшего музыканта, самодеятельного композитора Ивана Федоровича Мартынова, много лет посвятившего музыкальному образованию нефтегорской детворы.

Мария Дмитриевна, ставшая в ту пору Телепневой, еще не знала о том, что родится у них с Аркадием дочка. И станут Ирина и Елена первыми ее помощницами, опорой в ее вдовстве, когда схоронит она своего любимого Аркадия. Но беда, говорят, не приходит одна. Старшая Ирина после замужества жила в одном из городков близ Чернобыльской АЭС. Так получилось, что попала она после аварии под радиацию, и в тридцать с небольшим лет умерла, оставив сиротами двух детей.

- Отец у них оказался без руля и ветрил, - смахивает слезу Мария Дмитриевна, - так что нам со свахой пришлось оформлять опеку над внуками. По моему возрасту разрешили взять под свое крыло старшего Романа, а младшего опекает другая бабушка. Живем рядом, братья видятся друг с другом.

Так что, при желании всегда можно из беды путь правильный найти. И в этом мне всегда помогают песни. Грустно, а когда и невмоготу,- они, родимые, и развеселят, и утешат, и ободрят, и искорку надежды зажгут.

Именно с помощью своей неутомимой и безотказной гармошки Мария Дмитриевна Телепнева не только тешит свое сердце, но еще и зарабатывает кусок хлеба. Тридцать шесть лет прорабатала она в НГДУ «Богатовскнефть» ОАО «Самаранефтегаз» кладовщиком. Пенсию заработала, как и все ее сверстники 1938 года рождения. На жизнь для одной самой, может быть, и хватило бы, да надо поднимать, учить дальше внука, помогать и младшей дочке. В культурно-оздоровительном центре Нефтегорска она – штатный массовик-затейник.

Любое досуговое мероприятие не обходится без песенно-танцевальной программы, которую она готовит по своему сценарию, согласно тематике и проблематике. И всегда она на таких вечерах самая первая запевала и самая старательная исполнительница всех заявок отдыхающих. Здесь любят чествовать именинников, встречать за праздничным столом российские праздники, юбилеи, да мало ли найдется поводов, чтобы собрать ветеранов в теплый песенный и танцевальный круг.

- На Троицу вышла я к подъезду и только развернула меха, как вижу, бежит ко мне соседка Наташа Карабецкая и кричит: «Погоди, Мария, я с тобой!». И собрали мы в этот вечер всех обитателей не только нашего, но и соседнего дома. Пели задушевно, вспоминали первые годы строительства нашего городка, сожалея о том, что нефтегорцы все реже поют, и уже не сидят по-соседски на лавочках, не живут, как прежде, заботами других.

А еще она поет в вокальной группе «Задушевная песня» Дворца культуры «Нефтяник», которым руководит знаменитый в нашем районе музыкант и баянист Виктор Федорович Швейкин. Именно ему посчастливилось побывать в городе Иваново, где проходил всероссийский фестиваль «Играй, гармонь». Зато Мария Дмитриевна встречалась с братьями Заволокиными, когда они приезжали к нам на 35-летие города Нефтегорска. После концерта – в его программу было включено выступление Марии Телепневой с песней «Пойду, молода, погуляю»- они и познакомились. В знак признательности и уважения Геннадий Дмитриевич подарил ей свою книгу с автографом. Хранит она ее бережно, как самую драгоценную реликвию.

К своему инструменту отношение у нее самое трепетное. Одна гармонь у Марии Дмитриевны находится на ее рабочем месте, а вторая, подаренная, дома. И с этой гармонью у нее связаны самые теплые воспоминания.

- Как-то пришла ко мне одна женщина, зовут ее Тамарой, - рассказывает Телепнева, - и чуть ли не слезно просит принять в дар гармонь ее умершего мужа. Говорит мне: «Я знаю, что ты хорошо играешь, и я от души и от всего сердца ее тебе дарю». Как тут откажешь! Взяла в руки и обрадовалась – ну, прямо вылитая моя первая гармошка! Певучая! И лады, и басы, и кнопочки – все для моей руки! Недавно ездили с советом ветеранов нефтяников в Самару, так вот, все полтора часа без перерыва пели под мою гармонь. И еще бы пели, да надо было выходить.

… Я слушаю ее звонкий мелодичный голос и прошу назвать свою любимую песню.

- Они у меня все любимые и все вот тут, - она показывает на грудь, - живут словно ангелы. Недавно мы с нашей «Задушевной песней» разучили одну, прямо за сердце взяла, словно про меня она, про судьбу мою, - и моя героиня легко и нежно запела:

«Вьюга над Волгой завыла,

Снегом поля замела,

Я ли тебя не любила,

Я ли тебя не ждала.

Как мне хотелось по жизни

Рядом с тобою идти,

Но не сошлись и поныне

Наши дороги- пути…»

И снова мы возвращаемся к песне, вернее, к любимой Марией Дмитриевной передаче «Играй, гармонь», к уникальному наследию Геннадия Заволокина, которому Господь даровал талант «слышать» народную душу. Таким же талантом, не побоюсь этого утверждения, обладает и моя героиня, которая идет по жизни, не сгибаясь перед горестями и трудностями, достойно и скромно выполняя свой долг песенной подвижницы.

Мы прощаемся, но ненадолго. Прослушав запись нашей беседы на диктофоне, особенно место, где мы вместе напели «про Волгу и любовь», я решила напроситься в гости и записать все, что споет и сыграет мне Мария Дмитриевна. Это же такой богатейший материал! Заодно хотелось бы почитать ей стихотворение Геннадия Фомина «Русская гармонь»:

Когда играет русская гармонь,

Душа поет и с ней она сроднится,

А время то далекое, как сон,

С ее игрой в мои края умчится.

Вот потому так одинока ночь,

Она вдовой без гармониста бродит.

Светлеет ее темная душа,

Когда мелодию гармоника заводит.

И оживает сказочный напев,

Что вывели натруженные руки,

В нем русская широкая душа

Слилась в гармоники чарующие звуки.

Я знаю, что настанут времена,

И истина на землю возвратится,

Как в старину, околицей звеня,

Гармонь моя опять заголосится.
Бриз
Деревня без гармони, что вдова…
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Кто возьмется возродить славу Николая Судника? Почему не осталось мастеров-музыкантов, знающих толк в подлинном народном инструменте?
...Колючая морозная ночь. Отец возился у печи. Усталость незаметно подкралась легкой дремой. Вдруг дом наполнился звуками. Я открыл глаза. Отец сидел на стуле и держал в руках старую гармонь. Пальцы осторожно, затем смелее и смелее забегали по клавишам, подбирая знакомый мотив. Мелодия окрепла и легко полилась, заполняя собой все пространство. Отец играл, его лицо озарила счастливая улыбка. Он был далеко, вероятно, в своем послевоенном детстве, где гармонь была единственным лучиком радости и надежды.
И подумалось тогда, что очень мало написано о прекрасном народном инструменте, который согревает душу и делает человека добрее, о мастерах -- первых создателях белорусской гармони.
Инструменты белорусских мастеров -- часть духовного наследия нашего народа, его гордость. Признанные музыканты и энтузиасты возрождения гармоней -- Д. Д. Ровенский и М. И. Слизкий -- в течение многих лет собирают мастеровые гармони. Эти коллекции составляют золотой музыкальный фонд нации. Аналогичная коллекция профессора А. Мирека в России находится под эгидой ЮНЕСКО.
Во второй половине ХIХ века на белорусских свадьбах и вечеринках звучали традиционные народные инструменты: дуда, скрипка, цимбалы и бубен. Гармонь же получила широкое распространение сначала в Витебской и Могилевской губерниях. Инструменты завозились отставными солдатами и отходниками, которые возвращались домой с текстильных фабрик Москвы и Петербурга, с заводов Урала и Донбаса.
Уже в начале ХХ века гармонь стала постепенно вытеснять традиционные народные инструменты. Наибольшую же популярность она приобрела в 30--40-е годы. В каждой деревне было несколько гармонистов. Деревня без гармони, что вдова, говорили в народе. Гармонь звучала на праздниках, вечеринках, проводах в армию.
На свадьбах и «вечорках» от Молодечно до Докшиц еще в 50-е годы ХХ века можно было встретить необычные ослепительно-белые с переливами, высокие (около 50 см) и узкие инструменты с квадратными клавишами. На красивой решетке надпись «Судник».
Николай Петрович Судник родился в 1901 году в деревне Судники Молодечненского повета. Любовь к музыке мальчику привил дед, который прекрасно играл на скрипке. Будущий мастер имел только 4 класса образования. Самостоятельно научился играть на гармони и баяне, а первую гармонь сделал в 14 лет.
Мастера-кустари на первом этапе копировали завозные фабричные инструменты, овладевали тонкостями ремесла. Постепенно они стали привносить в производство гармоней новые элементы конструкции, декора и голосового звучания в соответствии с местной песенной традицией.
Мастеровые гармони по своим звуковым характеристикам превосходят фабричные экземпляры. Они самые звонкие. Корпус мастеровых гармоней изготавливали, как правило, из ольхи. Мастер мог из 20 деревьев выбрать одно -- самое певучее. Ударял обушком топора и слушал, выбирал по едва уловимым, известным ему признакам. Заготовки корпуса лежали не менее десяти лет, высушивались, обдувались ветрами, набирали шелест трав, пение птиц.
Но самое главное -- это частица тепла души мастера, которая оживляет инструмент, создает гармонию. Нет одинаковых гармоней даже у одного мастера. Гармонист Емельян Бобков из деревни Хальч Ветковского района замечал, «что гармони бывают разные -- плакучие и певучие. В зависимости от состояния души и характера мастера. Пенье птиц, шелест листвы, шум дождя нужно собрать воедино и воплотить в инструменте, вложив душу. Плохой, злой человек не в состоянии свести все лучшее, чем наделил Бог и природа человека в гармонию. Деньги -- это тьма. Тот, кто делает гармони только ради денег, ничего не добьется».
Дочь Николая Петровича Судника вспоминала, что он привез с войны много трофейных частей для баянов и гармошек. Играл на свадьбах. Считалось за честь, если на свадьбе или другом торжестве играют братья Судники. После войны семья обосновалась в Молодечно. Николай Судник пошел работать в артель «Чырвоны партызан», где ремонтировали примусы, фонарики, часы и делали гармони. Тогда появились у него ученики. Первые годы в артели не платили зарплаты, семья жила на средства от продажи инструментов.
Мастера-кустари изготавливали гармони на дому. Иногда наиболее именитые привлекали учеников. Некоторые секреты, производство голосовых планок мастером хранились в строжайшей тайне. Существовала конкуренция. Наиболее сложную задачу -- наклепать голоса -- делал сам мастер. Ученики собирали корпус, клеили меха, украшали инструмент декором. Хорошая гармонь изготавливалась от 5 месяцев до года. Стоил такой инструмент достаточно дорого.
Хороший мастер выставлял перед покупателем несколько инструментов. Это были не в полной мере готовые гармони. Мастер учитывал индивидуальные пожелания покупателя к внешнему оформлению и звучанию инструмента. Такие гармони назывались заказными. Некоторым гармоням давали имена: «Победа», «Память», «Маричка». Чаще на корпусе можно было прочитать наивное: «Любительская», «На память другу».
Отличительной чертой Николая Судника были честность и трудолюбие. Он никогда не брал лишней копейки с заказчика. А заказов было всегда много. До войны мастер имел мастерскую и большой дом. Дети привыкли засыпать под звуки гармони. Помогал ему в работе родной брат Иван Петрович, который на очередном конкурсе баянистов в Будславе занял первое место. Еще он записал девять полек и народных наигрышей, был профессиональным баянистом. Гармони в Беларуси делали многие мастера. Был даже проведен конкурс. И первое место заняла гармонь молодечненской артели, сделанная руками Судника. Она получила название «Беларусь». А Николай Судник продолжил свое дело на Молодечненской фабрике музыкальных инструментов, где работал в отделе ОТК.
Не стало мастера в 1974 году. Похоронен он в Молодечно.
Баяны и гармони Николая Петровича Судника имеются в коллекции ансамбля «Дударыкі». Все инструменты сделаны в особом стиле с преобладанием белого цвета в декоре. На корпусе гармоней мастер изображал, как правило, лиру, иногда поющих ангелов, вязь «Судник».
Сегодня увидеть гармони «Беларусь» и баяны «Молодечно» можно лишь в комиссионных магазинах как напоминание о том, что и в Беларуси было свое производство музыкальных инструментов. К сожалению, мастеров-музыкантов, работающих на фабрике и знающих толк в музыке и производстве музыкальных инструментов, не осталось. Все меньше гармонистов. И все же еще можно услышать гармонь на музыкальных конкурсах «Мiнскi гармонiк», «Звiняць цымбалы и гармонiк» в Поставах. Хочется верить, что гармонь возродится, что молодые вдохнут новую жизнь в подлинно народный инструмент.

Сергей ЛИХТАРОВИЧ
Бриз
С частушкой по жизни
Не хлебом единым жив человек, ему подавай все человеческие блага, которые даны Всевышним: культуру, духовность и так далее.

Цель моей статьи — пройтись с карандашом по жизни, которой прожито более семидесяти лет. Известно, что без прошлого нет настоящего. Вот почему я поведу речь о гармошке — «игрушке», как ее называли любовно, и о частушке.

Родился я в деревне Грачи-Лежни. Почему-то у нас в Каракше много деревень с двойным названием: Бабинские–Ошлинские, Сосновка–Лебедево и т.д. В свое время моя деревня насчитывала 65 домов. В каждом доме было по трое и более детей. Три-четыре поколения крестьян прожили в ней. Народ у нас, я бы сказал, особенный. Взять хотя бы то, как называли мужчин и женщин. Даже человека в годах все равно звали Сенькя, Ванькя, Ленькя, Толькя и т.д. с приложением по прозвищу: например, Семен-костыль, Енькя Семена-костыля, Палькя Филиппа-ахида, Санко-чулымец, Санькя Илюшки-базара, Филипко-комяк.

А вот в деревне Лебедево, что в соседях, обращались по-другому: Васька, Файка, Надька, т.е. они «акали», а мы — «якали». А какие имена давались в моих деревнях! Таких еще поискать: Никанор, Платон, Аммос, Пимен, Денис, Мавра, Груня, Федора. За невестой — за женой наши парни далеко не ездили, женились на своих, а потому все были сродни — брат, сват, зять. Праздник отмечали, делая целые застолья, — приглашали всю родню. Жили бедно, но весело, по принципу: «Мри, душа, неделю — царствуй один день!»

На шумных застольях, деревенских гуляньях и вечерках, где парни и девушки знакомились друг с другом, всегда были слышны разудалая гармонь и веселая частушка. Молодежь скрашивала скуку зимних длинных вечеров, собираясь попеть и поплясать под нехитрые, но душевные мелодии гармошки — «игрушки».

Иметь гармонь и играть на ней считалось делом престижным, достойным похвалы, и своего рода щегольством. А уж какой почет гармонисту на гуляньи, вечеринке, на празднике, да и так просто. Стоит заиграть — как сразу же окружение, толпа людей. На лицах появляются добрые улыбки, звенят шутки, смех, веселье и бойкая частушка, которая бьет не в бровь, а в глаз. Точно в десятку.
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Братья Михаил и Евгений Лежнины

Гармониста полюбила,
Гармониста тешила,
Гармонисту на плечо
Сама гармошку вешала.

Дорогая моя Шура,
Мы с тобой навек сошлись.
Ты за то меня любила,
Что я парень-гармонист.

Всего четыре строки, связанные друг с другом рифмами, и без нее, а сколько в ней смысла!

Девушки, гармонь-то наша,
Гармонист-то — милый мой.
Забираю гармониста,
Отправляемся домой.

Конечно, в мире сотни музыкальных инструментов, а гармонь — старшая сестра баяна и аккордеона. Как не любить такую сестру! Она — истинная душа крестьянина. И один из самых массовых, доступных народных инструментов.

Стоит сказать о массовых выпусках гармони. Сразу же после революции появились фабрики, артели, объединения, которые стали выпускать этот инструмент тысячами, самых разных названий: вятские, тульские, саратовские... Друг от друга они отличались напевностью, высотой звука и, наконец, корпусом гармони. Я не специалист в этой области, но понимаю, какую стоит похвалить. Хвалю, конечно, гармонь кустарного мастера.

Кустари-одиночки занимались изготовлением гармони семьями, династией. Уж так разукрасят гармонь, даже выложат инициалы и фамилию заказчика. Сделанный кустарем инструмент от казенного отличается чистотой и душевностью и какой-нибудь своей изюминкой. В нашей округе особенно славились гармони румянцевская, колеватовская, денисовская, беляевская и многих других мастеров. Различить их можно по высоте звука. Под одну гармонь пели только частушки, под другую — лишь длинные песню.

У меня гармонь появилась перед коллективизацией. Отец, вступив в колхоз, со двора на колхозный двор увел Карька, сдал телегу, сани и всю сбрую, какая требовалась. Легкая выездная сбруя осталась у него — ее, купленную за месяц до колхозов, не учли, потому что о покупке ничего не знали. А отец сложил сбрую в мешок и отправился в Яранск на базар. Там, конечно, с оглядкой, так как товар в любое время мог увидеть и конфисковать милиционер — общественный! — поменял на гармонь, хотя сам и не играл. В Пасху преподнес ее мне: «На, Минькя, учись играть!»

Так, в возрасте 7–8 лет я уже играл под песни, плясовые, знал несколько длинных песен: «Коробочку», «Шумел камыш», «Гулял по Уралу Чапаев-герой» и другие. Освоить их было несложно, потому что русские народные песни поются с очень небольшой разницей музыкальных звуков.

Гармонь, природный музыкальный слух отвлекали меня от дурных поступков. Во многом мне помогала старшая сестра и четыре учительницы, которые работали в нашей Лежнинской начальной школе. Вечерами мы часто гуляли по деревне с песнями и частушками.

Шли годы. Гармонь, песня и частушка стали агитаторами за новую, советскую жизнь:

«Я другой такой страны не знаю,
Где так вольно дышит человек...»

Гармонь могла и резануть страданиями и частушками:

По завету Ленина,
По завету Сталина
Мы построили колхозы —
Верный путь крестьянина.

Не пойду я на кино,
Пойду на собраньецо,
Чтобы сняли с милого
Твердое заданьецо.

Кустари старались делать гармони лучше, красивее, звучнее, а их счастливые обладатели стремились переиграть, перепеть соперника, — конкуренция. Не случайно появляется новый вид гармони — «хромка». На ней легче учиться и играть.

«Хромку» перед Отечественной войной за тридцать два пуда хлеба, что стоило больше, чем самая хорошая корова, купил мне отец:

Ты играй, гармошка «Веночка»,
Недорого дана.
За тебя, гармошка «Веночка»,
Корова отдана.

Хорошая гармонь всегда стоила корову. Привезли мне ее из Сибири, но не уберегли: во время войны младший брат за большие деньги продал ее на Сахалин.

Кончилось беззаботное детство. Грянул гром, началась Великая Отечественная. На фронт уходили самые лучшие, молодые парни и мужики, которые знали, что оттуда вернутся не все. Ушел на войну и мой отец... и не вернулся.

Проводы, расставания были очень тяжелыми. Горе и печаль как могла скрашивала гармонь и частушка:

Девушки, вспомянете:
С кем гулять-то станете?
Под окошком на бревне
Сидеть вы будете одне.

Эх, гармошка вятская,
Люблю я парня хватского!
Бей фашистов, милый мой,
Буду ждать тебя домой.

Частушка, рождённая временем, — своеобразная летопись жизни. Вместе с людьми она плакала, смеялась, горевала по погибшим: более сотни жителей моей деревни дрались на фронте с врагом. Воевали и гармонисты. Многие (из восемнадцати!) не вернулись, а что вернулись — калеки:

Маменька, не вой, не вой,
Я теперь сынок не твой.
Я сынок Советской власти,
Комсомолец молодой.

Ой, война, война, война,
Что же ты наделала:
Меня, такую молодую,
Ты вдовою сделала.

Замолкли русские народные песни, частушки. Редко звучали гармони, разве что опять на проводах в армию. Инструменты, покрытые салфетками, заняли почетное место на столиках, рядом с самоваром и швейной машинкой. Они ждали возвращения своих хозяев — гармонистов. Конечно, не все вернулись с фронта, но жизнь продолжалась.

Несколько слов скажу о себе. В службе, я считаю, мне повезло, — такова судьба. Окончил полковую школу и Тульское пулеметное училище, — командиры на войне ох как были нужны, ведь их тоже убивали. Воевать пришлось только в 1945 году, все в наступлении. С гармошкой я не расставался.

Вот уж было раздолье — деревенскому парню выучить военную песню или военный марш, переложив их на голоса гармони. Да не какой-нибудь, а красивой, трофейной немецкой. Жаль, что она не сохранилась до настоящего времени.

Войну я окончил на берегу Балтийского моря. С морского побережья до ближайшей станции, где мы должны были погрузиться в вагоны, на марше будет верст триста. Я — впереди взвода. Как только город или населенный пункт Германии — так первыми «входили» туда звуки гармошки, всем известные песни «Катюша», «Нас в бой провожали подруги», марш «Прощание славянки» и другие. Гордо шагали мы: знай наших, идут победители! Играли и пели от всей души, во-первых, потому, что окончилась война, а во-вторых, — что остались живы. Погрузились в вагоны и поехали домой в Россию.

И сразу же, без всякого отдыха, начал работать в школе. Снова песня и гармонь, снова художественная самодеятельность. А вот частушка не находила применения на вечерах или на клубной сцене.

Помню такой случай. На вечеринке в деревне учительница спела

Я надену юбку черну,
Вязану на вязану.
Хорошо бы выйти замуж
Из-за хлеба на зиму.

А парень такую:

Ой калина, калина,
Нос большой у Сталина.
Больше, чем у Рыкова
Или Петра Великого.

И что бы вы думали? Оба исполнителя были строго наказаны — им приписывалась соответствующая статья Уголовного Кодекса: ни к чему петь старомодные частушки, позорящие жизнь советского гражданина! Так было. Запрещали даже играть на гармони, петь частушки на гуляньях, на вечеринках. Ведь гармонь всегда собирает людей, объединяет их. Она может растревожить душу страданиями, горем, выплеснуть душевную злобу. Частушки-задирушки, частушки-страдания, частушки о природе, о власть имущих, о лодырях и рвачах, частушки любовные — все они частушки времени, прошлого, настоящего и будущего. Одним словом, они помогают высказаться, поделиться радостями и печалями, любовными и другими жизненными проблемами. Да мало ли чем.

В частушке нередко можно встретить «милая моя», «милый мой», «Шурочка», «товарочка», «ягодиночка»:

Ох, я частушек много знаю,
Они всяки–разные:
Есть хорошие частушки,
Есть и безобразные.

Запевай, товарищ, песню,
Ту, котору сложили.
Ухажорок у нас нету —
До чего мы дожили.

Черный ворон налетался,
Сел на тополь отдохнуть.
Нажился я без любови,
Полюбите кто-нибудь.

Балалаечка на ленточке,
Гармошка на ремне.
С балалаечкой к товарочке,
С гармошкою ко мне.

Выйдет в круг красавица бедовая Шура в белых бурках, набеленных мелом или зубным порошком, притопнет и запоет:

«Сербияночка» игра
По всей России славится.
«Сербияночку» пляшу —
Никому не нравится.

И переменит гармонист игру на «Семёновну». Запоет Шурочка:

Сорву я веточку,
Сорву зеленую,
Вы послушайте,
Спою «Семёновну».

Ах, Семёновна,
Она яранская,
У ней выходка,
Да хулиганская.

Ах, Семён, Семён,
Не насвистывай,
Не теряй Семёновну,
Не разыскивай.

Ах ты, Семён, Семён,
Семён–Сенечка,
Поцелуй Семёновну,
Да хорошенечко.

Частушки не всегда были легкомысленными. Они тоже «воевали». Вспомним Твардовского, рассказавшего о том, как гармошка убитого танкиста-командира досталась пехотинцу-гармонисту:

«И от той гармошки старой,
Что осталась сиротой,
Как-то вдруг теплее стало
На дороге фронтовой»:

Вот она и заиграла,
25 на 25.
Немцы, гады, захотели
Ленинград без боя взять.

Запряги-ка, тятя, троечку,
В середочку Серка,
Проводи-ка ты в солдаты
Уж последнего сынка.

До Котельнича дорога
Вся слезами залита.
Как по этой по дороге
На войну шли некрута.

Девушки, любезные,
Не будьте грубоватые:
Любите раненых солдат,
Они не виноватые.

Для победы на войне
Дорожка очень узкая.
Сколько Гитлер ни храбрись,
А победа русская!

Не исчезла частушка и во времена так называемого «застоя». Слово-то какое — то есть никакого движения, ни вперед, ни назад. Ничего подобного! Люди поднимали целину, ехали на новостройки. А гармонь и частушка делали свое дело:

Ягодиночка уехала
Далеко, далеко.
Она там делает три нормы,
Ну и мне здесь нелегко.

Ухажеры у нас были,
Были да уехали.
Они звали нас с собой,
Дуры — не поехали!

Начинаются дни перестройки. Правительство открыло народу глаза и — рот: пойте, играйте, сочиняйте — свобода, демократия, гласность. Не стало «любови до гроба», все — временное, и страшно заглядывать в завтрашний день. Народ начал шарахаться, а те, кто похитрее да побессовестнее, — «перестраиваться». И вдруг по телевизору появилась передача «Играй, гармонь, звени, частушка!»
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
После концерта

И вот тут мы, три брата-пенсионера, Михаил, Александр и Евгений, не растерялись — задумали организовать трио гармонистов. Купили гармони, составили репертуар и с 1985 года стали выступать всюду: на клубной сцене, в поле, в Доме культуры, в городе. У нас десятки дипломов, грамот, благодарственных писем. Все это мы храним как драгоценность. Ну а перестройка-то идет — сколько частушек и баек родилось за это время!

Перестройка затянулась,
Много лет идет подряд.
Депутаты заседают,
Перестройку тормозят.

Чаю сладкого не пьем,
Колбасы не кушаем.
На диванчике сидим,
Хвастунов все слушаем.

В перестройку каждый день
Продукты дорожают,
Продукты дорожают,
И бабы не рожают.

Нынче времечко такое:
Торгуют девки телом.
Статья доходная сейчас —
Занятье «бизнес делом».

Нынче времечко такое —
Дороговато умирать:
Один гроб тысчонку стоит,
Да поминки тысяч пять.

Седьмой год в России люди,
Как солдаты, мрут в бою,
Каждый год на рельсы ложит
Ельцин голову свою.

Район у нас Яранский —
Это значит вятские.
Мы на работу неленивы,
А гармонисты хватские.

Не живать тебе, Россия,
При раскладе при таком:
Двое пашут, один сеет,
Сотни мелют языком.

Вдумайтесь, что стоит за каждой частушкой! Ни много, ни мало — наше прошлое и настоящее. Вот такую, поистине самую непредсказуемую роль играет народная песня, гармонь и частушка... Мы с братом — члены районного клуба гармонистов. У нас много друзей–одноклубников. Встреча с ними для нас — настоящий праздник. И, конечно же, мы любим сцену, зрителей. Нет лучше и ценнее подарка, чем приз зрительских симпатий. А мы говорим: «Нет ничего приятнее, чем дать зрителям маленькую частичку добра». Со сцены видишь, как светлеют лица людей. Все они родные. И мы говорим им:

До свидания, милые,
Совсем мы не прощаемся.
Вот как будет 90,
Тогда и повстречаемся.

(Михаил Лежнин.)

Бриз
Частушки Гармонь Самая музыкальная Семья России
]]>http://www.youtube.com/watch?v=vGu4fUGnZvQ...feature=related]]>
Гармонь Частушки Уникальная Семья
]]>http://www.youtube.com/watch?v=fvJvVAuSgNk...feature=related]]>
АЛЕКСЕЕВЫ Гармонь Златые горы Дуэт Дети Семья
]]>http://www.youtube.com/watch?v=o56QzTk1Iw4...feature=related]]>
ГАРМОНИСТЫ Русы Алексеевы Нашему Роду ...
]]>http://www.youtube.com/watch?v=2W897JZ8Y4s...feature=related]]>
Бриз
Михаил Коломыцев
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
В наше трудное, непростое время нелегко оставаться самим собой, вдалеке от политики и каждодневной вереницы проблем, не погружаясь в их водовороты. Нелегко, но, оказывается, возможно. Этот человек, играющий на гармони, наперекор всему нашему алчущему всех благ обществу, производит на первый взгляд удивительно легкое и радостное впечатление. И только ближе узнав его, понимаешь, какой внутренней работы и труда стоит ему оставаться таким. Михаил Коломыцев - это имя только начинает звучать и появляться в кругах музыкантов, чтущих русские традиции. Удивительная судьба мальчика из Орловской деревни, который теперь входит в десятку лучших гармонистов России. Сколь непростым был этот путь, остается только догадываться. Но очевидно одно - человека, столь одержимого своим любимым делом, безусловно, трудно встретить в наше время.
К одним из лучших произведений в его исполнении относятся русские песни в переложении учителя Миши Е.П.Дербенко и в интерпретации самого Михаила. «Венецианский карнавал» Е.П.Дербенко, р.н.п.«То ни ветер ветку клонит», «Рок-токката» Д.Шилова, «Сонатина в классическом стиле» Е.П.Дербенко, «Слушая симфонию Калинникова» Е.П.Дербенко, «Волжские напевы» И.Варнашов, «Раз полоску Маша жала» С.Сметанина – столь разные и непохожие по стилю произведения объединяет одно – уровень мастерства. Эта всепоглощающая любовь к гармони привела его к удивительным экспериментам – он очень тонко чувствует музыку Вивальди и Генделя, импровизирует, используя элементы хард-рока и русских народных песен.

]]>http://kolomytsev.com/index.php]]>

Е.Дербенко обр. р.н.п. "Вдоль да по речке"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=BP9_QvKLQrc...player_embedded]]>
Е.Дербенко "Венецианский карнавал"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=H9namb4jJP4...player_embedded]]>
"То не ветер ветку клонит"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=jbQTCeQG6UM...player_embedded]]>
Е.Дербенко "Подружка моя"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=jOZsyALlSew...player_embedded]]>
"Веселый наигрыш"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=Eh2eqVsCKP4...player_embedded]]>
Е.Дербенко "Ты Егор кудрявой"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=mcbraR06G2A...player_embedded]]>
Д.Шилов "Рок-токката"
]]>http://www.youtube.com/watch?v=ryo-ZYbIgGY...player_embedded]]>
Бриз
Геннадий Викторович Калмыков.Заслуженный артист Российской Федерации, Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов.
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Нажмите для просмотра прикрепленного файла
Он – первый исполнитель большинства оригинальных произведений крупной формы, написанных для гармоней - «Хромка» и «Ливенка» с оркестром русских народных инструментов Заслуженным деятелем искусств РФ, членом Союза композиторов Российской Федерации.
Концерты Г.Калмыкова проходят с неизменным успехом. Более двадцати пяти профессиональных оркестров России и других стран, с которыми сотрудничает музыкант, подтверждают правоту этих строк, постоянно приглашая артиста на гастроли.В 1996 г. в городе Орле, совместно с Орловским муниципальным оркестром под руководством Заслуженного деятеля искусств РФ В.К.Сухорослова, артист сыграл первый в истории народной музыки концерт в двух отделениях, состоящий из произведений Е.П.Дербенко для русских гармоней с оркестром русских народных инструментов.
Мастерство гармониста – виртуоза не раз признано на многочисленных Международных и Всероссийских конкурсах исполнителей на русских народных инструментах. Овладев в совершенстве инструментом, музыкант утвердил на академической сцене профессиональную русскую гармонь.
В репертуаре гармониста полифония и джаз, классическая и оригинальная музыка, обработки народных мелодий и эксцентрика, сочинённая и аранжированная им самим музыка инструментального и вокального направлений.
В своих концертных программах исполнитель использует элементы театрализации и "работы со зрителем", придавая действию атмосферу всенародного праздника Русской Гармони, которой подвластны все стили и направления.
Геннадий Калмыков – обладатель почётного знака «За возрождение казачества». Казачья тематика широко представлена в его концертных программах.

]]>http://www.art.oryol.ru/kalmikov_main.htm]]>


Для просмотра полной версии этой страницы, пожалуйста, пройдите по ссылке.
Русская версия IP.Board © 2001-2014 IPS, Inc.